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交大 數位建築的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦國立交通大學建築研究所寫的 國立交通大學建築研究所:二〇一六至二〇一八作品集 和國立交通大學建築研究所的 交大建築 2016:國立交通大學建築研究所二〇一六年作品集都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自國立陽明交通大學出版社 和國立陽明交通大學出版社所出版 。

國立交通大學 建築研究所 龔書章所指導 王柔玄的 編制城市-建築的動機及適應性 (2015),提出交大 數位建築關鍵因素是什麼,來自於編制、動機、適應性、地方感、都市涵構、秩序、織度、模進。

而第二篇論文東海大學 景觀學系 吳佩玲所指導 王中正的 探討傳統與數位媒材應用於景觀設計流程的差異性 (2012),提出因為有 景觀設施、傳統媒材、數位媒材、設計流程、自由形體的重點而找出了 交大 數位建築的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了交大 數位建築,大家也想知道這些:

國立交通大學建築研究所:二〇一六至二〇一八作品集

為了解決交大 數位建築的問題,作者國立交通大學建築研究所 這樣論述:

2016到2017,3個學期,21門設計課, 42次正式評圖,73個焦慮的靈魂, 442天在工作室發酵的日子。   這些,是圖也是文字,是衝撞也是自我探求,是全盤摸索也是學習建築的步步。本書把在建築所的一個個片刻濃縮成六個章節,從「空間感知」到「居住想像」,從「討論公共」到「建築實踐」,從「當代議題」到「未來界線」。有別於以往以設計課程為分類依據,本書希望打破這樣的藩界,以六種主題來詮釋交大建築所對培育建築專業的理念,並透過作品以及師長論述相互對談,讓各界能更清晰地閱讀出「交大建築」,也讓這本作品集成為我們持續前進、持續變動的片段停格。   ◎即將邁向第三個十年   「自2000年創立

起,交大建築研究所一直面臨的挑戰是『新興建築系所的定位、生於理工環境的契機與責任』。這種追求當代性與探索科技意涵的性格,使得我們不會、也不能偏安於長期穩定狀態,而必須持續滾動與變革。2010年之後,我們融合建築師與工匠精神,在教學與研究上不僅以真實建築、社會、都市、文化、未來性為課題,還親身參與實踐與改造,從實驗教學、創造工具、打造能源屋、社會改造、義築、到挑戰數位文化的前緣。2020年,我們即將迎接第三個重新定義自己的十年。」——交通大學建築所所長侯君昊  

編制城市-建築的動機及適應性

為了解決交大 數位建築的問題,作者王柔玄 這樣論述:

摘要建築的元素、比例、造型等如同音樂的組成可以找到相對應的體現,而一個城市的建築群與人在其中的流動關係,更好比一首交響樂的編制,一首樂曲基本動機、各種樂器的音色、演奏時的位置排列、時間軸下的節奏高低起伏,指揮家用他的方式帶領觀眾聆聽這一段故事,就像建築師用不同的編制手法引導觀眾閱讀這個城市。關於建築設計思考,在思維上是建立每個建築師獨特的空間建構模式,在技術上所要處理的對象則為空間與實體,無論在思維上或技術上,都必須使其能往下一個步驟運作,城市的編制同樣為了使城市中各型各樣的樂器(場所)能在架構上及執行上皆能往下一個階段進行;在本文中將這個從設計-運作的過程稱為設計編制(Design Orc

hestration),設計編制好比管弦樂中的配器法,因應不同性質的樂曲,編制的狀態可能會有所不同,甚至在樂曲行進間做變化,設計編制在此指的是一種安排、協調與管理的方法,設計者無論是從機能主義、形式主義、風土主義、涵構主義、解構主義、大眾觀點等著手,在過程中都必定經歷安排的動作,如何在圖紙上、電腦上、真實基地上將設計及運作做排列,這一連串的過程即為設計編制;樂曲的主要構成為Motif(或多個Motif),Motif的編排節奏及變化藉由樂器表達,這一連串過程則表現一套編制的樣貌,編制中的織度與模進方式則使其設計產生不同層次的表現,當面臨不同環境、文化、社會、對象、尺度,編制的考量會有所不同,也可

能因為時間軸的介入再次改變原來編制的結構;而關於建築的適應性,在本文中探討的不只是建築空間本身的適應性,更嘗試在編制中找到設計思考元素與其對應空間的適應性,在元素與元素之間如何協調,再進一步討論如何產生一套可適應基地資訊而產生空間的編式。每一套編制,都試圖在基地上創造不同的演奏效果,每個線條、物件、活動、空氣和水的安排等,都將從平面上拉起一段又一段的立體樂章,運用城市中擁有的元素,經由了解彼此之間的關係及特性,在有系統的編制下,都市的樂曲即將演奏。

交大建築 2016:國立交通大學建築研究所二〇一六年作品集

為了解決交大 數位建築的問題,作者國立交通大學建築研究所 這樣論述:

  本書收錄交大建築所2015年春季至2015年秋季兩個學期之學生作品以及學生參與活動,主要架構有七部分:「序 Foreword」、「建築設計 - 基礎核心課程 Core Studios」、「建築設計-高階自選課程Option Studio」、「建築實驗室 Architectural Labs」、「活動事件Events」、「時間軸 Timeline」、「交大建築所 NCTU GIA」等七大章節。 名人推薦   面對國際化,交大建築所也積極建立亞洲論述,包含和香港、北京、東北亞和東南亞的連結;這彰顯本所的另一項重要特質,就是開放性平台(open platform),鼓勵內

部實驗室之間的動態連結以外,進而對外的國際完整鏈結。我們也清楚看到面對當代現實的處境和危機是傳統建築技術的訓練和知識,已逐漸無法適應這個時代,因為專業已非我們過去理解的那種固定範疇,專業內容本身是不斷流動變化的,所以我認為,不管在台灣或任何地方,都要重新定位何謂專業,也就是說,個人所想要建構的定位為何,或許是創造新的平台、提出開創性的觀點與行動等等,必須以抵抗的方式來建構一個新的系統,因為抵抗就是一種建構,這向來是交大建築所面對當代問題的態度。   我們希望讓學生能意識到當代議題,在基礎核心課程(core studio)與開放性平台(open platform)之間儘量創造出相互滲透稀釋的可能

性,而拉長時間軸來看,期待這些訓練讓同學們有能力面對進入社會後的發展和挑戰-不只是訓練一位具備「社會性」與「公共性」的建築師,更是可以面對當代問題進而思考回應的建築人!──國立交通大學建築所所長  龔書章   是否有任何人會相信有這樣的房子?不,他們一定以為我在說謊。但這的確是真的。   ……真的是房子嗎?正確地說,它們是已經不存在的房子的殘骸,從頭到底都被拆毀了,留在那哩,只是以前與它們並列的其他房屋:又高又大。   ……不過,最令人難以忘懷的,仍是這些房間的牆壁。這些房間都具有頑強的生命力,永不屈服,不論遭受怎樣的踏賭。它緊緊吸著殘留的釘子,立在地板的殘骸上。它在角落的接縫處彎腰俯視,那

裏似仍留有一些隱密……但生命仍藏身在那鏡子、圖畫、衣櫥背後,顏色猶新的部分。總之,生命會不斷匯出各種不同的輪廓,與蛛絲、灰塵一齊從隱蔽之處裸現出來。它也藏在剝落的壁板及壁紙下方因潮濕而突起的部分,它在破布中搖擺,從很久以前留下的汙點中湧現。從以往曾是藍色、綠色、黃色,由破損壁板構成的牆壁中,生之氣息滲透出來。……沒有一種風能將它吹散。   ……關於這堵外牆,我已經毫不隱瞞地加以敘述。別人一定以為我在它面前站了很久,但我可以發誓;我一看清楚這牆就立刻轉身逃離。我看清了它,實在很可怕。就是因為我看清了這裡的每一樣東西,所以它們才一一闖入我心,並且留住不去。   《馬爾泰手記》Die Aufzeic

hnungen des Malte Laurids Brigge, Rainer Maria Rilke──國立交通大學人文社會學院院長  曾成德  

探討傳統與數位媒材應用於景觀設計流程的差異性

為了解決交大 數位建築的問題,作者王中正 這樣論述:

近年來應用數位媒材來解決自由曲面的例子在設計領域已被廣泛運用,用來解決以往在設計上達不到的自由形體,將電腦數位化過程融入設計思考過程所衍生出自由、任意而充滿曲線型式的建築解放了設計的限制外,更可在設計的過程中激盪出不同的思考模式與結果。因此,本研究欲探討在景觀設計流程中,數位媒材的介入對自由形體設計造成的影響?以及與使用傳統媒材產出的結果有何差異? 本研究之研究目的在於分析不同媒材介入自由形體設計後的差異性,目的為收集使用傳統媒材、數位媒材在設計發展過程中各階段資料。根據實驗結果請受測者填寫問卷,評估各類設計媒材在自由形體設計中對設計因子的有效度。最後,再將所收集的問卷資料採用等距評量法當中

的五點尺度評定法進行分析,最終提出結論與建議。 研究結果得知,在設計初期的概念設計階段,傳統媒材的模糊性不但延伸了設計的想法,也同時增加了空間型態再詮釋的可能性。而在設計發展階段,數位媒材強大的運算及記憶能力,設計者不需經由設計圖面的轉換,直接以三度空間的物件呈現設計方案,而視窗縮放、視角轉換、物件複製等功能的提供,則更加便利了三度空間中的檢視與設計。在細部設計階段,電腦媒材所提供的設計訊息較傳統媒材豐富,其材質、光線、顏色等真實空間的模擬提供了設計者進行虛擬景觀空間的體驗與聯想。