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第一次拍電影就上手：從前製、編劇、拍攝、剪輯到發行，專家手把手帶你從0開始的60堂課

為了解決北市 實驗教育機構的問題，作者衣笠竜屯,片岡Reiko,佃光,小橋昭彥 這樣論述：

●日本超好評的拍片教科書● 拍電影不難，只怕沒人教！ 這本有你敲碗跪求的所有環節 導演│編劇│製片│攝影│音效│配樂│選角│表演｜剪輯｜後製 企劃編劇│組織團隊│器材選擇│拍攝剪輯│行銷宣傳│上映發行   整個劇組必讀的拍片聖經！ ▌拍電影，不求人 ▌ 微電影、Vlog、Youtube影片、紀錄片、劇情片，全教會你 60個擺脫菜鳥、晉升專業，一定要懂的事！ 更有千金難買早知道的電影人經驗談   　　「我正在努力拍電影，可是處處碰壁……」 　　「教科書都太專業了，找不到簡單易懂的入門教學書。」 　　「從企劃、編劇、拍攝、剪輯到發行……沒辦法全部自己獨立完成吧？！」 　　「校慶、社團、政府的徵

片比賽……不想放過這些機會……」   　　▌新手不必怕，從0開始，給所有人的教科書 　　這世界早就以視覺影像為主流，但市面上的拍片教科書，多半只介紹攝影或剪輯等專業技術。缺乏從零開始，講述所有流程，鉅細靡遺給所有人的教科書。這一本手把手，從前製/拍攝/後製/發行，帶你從頭到尾認識完成一部電影該知道的大小事！   　　① 前製這樣想，開拍GO！ 　　‧Tagline超重要，想對了，一句話就能引發好奇心，獲得金主贊助 　　‧先從結局開始寫，更能創作出精彩故事 　　‧編劇鐵則：只寫鏡頭會拍到的部分就好 　　‧開拍前一定要先算出拍這部片要花多少金錢和時間 　　‧挑器材時，不必一網打盡，要根據目的來選擇

拍攝手段 　　‧剪輯用電腦，選擇可替換零件的桌機，優於型號易被淘汰的筆電   　　②拍攝這樣做，才會順！ 　　‧服裝、行李和報到，要預設為戶外行程 　　‧先決定好演員位置和動作，再考慮構圖，不然會很花時間 　　‧導演喊卡之前，不管出錯或有突發狀況，都不能停止表演 　　‧構圖技巧：重心一變，劇情片變恐怖片 　　‧攝影機位置鐵則？如何跨越180度線 　　‧在拍攝現場幫忙，避免「不懂裝懂」，才能讓劇組認同你也是專業的   　　③後製這樣調，才精彩！ 　　‧省略劇情的剪輯法，故事更簡明易懂 　　‧膠捲時代在拍攝時就得調好光；數位化之後，盡量多拍點，其他留到後製再處理 　　‧視覺特效要搭配目的性，特殊轉

場和特效很有趣，但千萬別忘了原先的目的 　　‧「無聲」也是一種音效 　　‧錄音室補錄對白，演技力也要點到滿 　　‧想不出片名時，盡量列出天馬行空的奇想 　 　　④發行這樣做，會成功！ 　　‧推銷自己的作品時，對目標客群和行銷內容有具體方向，一切會比較好談 　　‧海報用紅色，比黃色更能招攬觀眾 　　‧先了解媒體特性，做出雙贏效果的宣傳 　　‧映後座談好緊張，卻正是與觀眾相遇的最佳瞬間   　　▌認識拍電影的殘酷現實，發揮日本人的不厭其煩，終於等到這一本 　　作者從過往培育過許多影壇新手導演，以他豐富的經驗出發，告訴你技術之外，更需要知道的現實。   　　‧拍一部電影要花多少錢？「電影分析表」和「

劇情表」有何不同、有多好用？ 　　‧怎麼買器材？如何拉通告表，才能減少各組人員的等待時間？ 　　‧開鏡前的失眠夜晚，就靠反覆check確認表當安眠藥？ 　　‧如何在片場做出仿真太陽光、月光、汽車大燈？ 　　‧錄幾軌才能確保台詞準確收音？ 　　‧數位化時代，就靠後製調光，定調影像風格？ 　　‧上字幕時要距離外框10%留白，字才不會被卡掉？ 　　‧素人如何將電影送進影展與競賽？……發揮日本人不厭其煩、鉅細靡遺的特質，耐心解說所有過程的實務訣竅，讓人直呼，終於等到這一本。   　　▌告訴你千金難買早知道的電影人經驗談 　　‧如果電影是商品，那電影在賣什麼？觀眾要買什麼？若只是為拍而拍，舉辦邀請親朋好

友觀賞的放映會就好了；若要作為提供一般觀眾買票進戲院的娛樂，就必須認真考慮拍片的供需目的。不管是獨立製片或商業電影，先設想觀眾所需再去開發企劃案是很重要的。──辻岡正人 導演‧演員 / 代表作《JUDGEMENT》   　　‧大家應該都有『看了這部片，自己也想拍電影』的口袋片單吧？或是「最喜歡的電影」也行，請把那部片當作目標，用自己的方式重現對那部片有共鳴的部分。實際嘗試後，你會發現那『目標作品』和『自己嘗試重現』之間的距離，當中缺乏的就是「技術」。請好好思考如何填補差距，思索和挑戰的過程中，你會漸漸找到各種需要的『技術』。──田中健詞 導演 / 代表作《PUNCHMEN》（パンチメン）  

　　‧我本身沒有就讀過影像相關的學校或科系。在高中電影社開始接觸8mm電影，出社會後經常加班、出差，要兼顧拍片很不容易，但為了將來能把拍片當本業，我定下四個守則：   　　(1)每年至少拍一部作品（即使不是科班出身，持續拍攝也會變厲害吧？） 　　(2)使用現有的資源（因為沒時間，想到題材就立刻寫成劇本，速速拍出來） 　　(3)找出循環的模式（拍攝、上映、分析檢討、經驗運用在下次拍片。向工作人員和演員分享後續的回饋，願意幫助的人也會越來越多） 　　(4)自我推銷（主動找在影展認識的製片聊天，分享自己想拍怎樣的電影，擅長哪種類型，拓展今後合作的可能性）──安田真奈 導演‧編劇 / 代表作《幸福的開

關》（幸福﹝しあわせ﹞のスイッチ）   　　‧近年攝影機的性能越來越強大，這是一個陷阱。一旦安於「再暗也能拍得清楚」的器材，便容易忽略燈光的設計，拍出說好聽是「寫實」，實際上只是沒打光、暗成一團的影像。不打光使用一千萬圓的專業攝影機，好好打光使用十萬圓的單眼數位相機，不用比也知道後者的影像會大勝。   　　‧低成本獨立製片若想比照商業電影的水準，導演必須對各個要素具有一定程度的知識和見識，然而現場的工作人員不用找專業級的，這是低成本獨立製片的第一步。節省下的人事費，轉用到演員酬勞、服裝和外景場地費用，任誰都看得出影像質感因此而大幅提升。──安田淳一 導演 / 代表作《吃飯》（ごはん）   　　

‧本戲院算是上映較多獨立製片的電影院之一，排片時，一定會看作品本身的水準，另外製作方的「宣傳」和「集客」策略也是參考的重點。傳單和海報等文宣、社群網站等網路上的資訊擴散是基本動作。電影院永遠都需要吸引大眾興趣、讓觀眾願意進戲院的奇招策略。另外，在有限的宣傳費之下，導演、劇組和演員較能自由配合宣傳活動也是獨立製片的魅力之一。──菅野健太 Theater seven（シアターセブン）劇院經理   　　‧你的作品只要夠好，一定會有機會和外國人交流或合作，所以我奉勸大家從現在開始學習外文，年輕時沒學好外文的大叔我在語言上吃了很大的苦頭；在剛起步時，最好先從拍攝日期和預算都比較充裕的短片拍起。──星野零

式 製片‧演員   　　‧拍了第一部作品後，我開始學習關於器材的知識，也漸漸認識了當演員的朋友。就算不懂電影也沒有人脈，總之先拍一部作品後，誰都能自稱創作者，接下來要認識其他同好就順利得多。別害怕、別想太多，跑去河邊拍也行，總之催生出你的創作，並積極拿給別人看吧！──佃光 導演 / 代表作《水野的歸還》（ミズノの帰還）   　　‧拍電影的時候，「主題」並非一開始就需要的東西，有時會在製作的過程中找到，有時會在完成之後才撥雲見日。我認為比起主題更重要的是「意象」。意象不一定是視覺的影像，它也許是電影整體的氣氛，或是劇情的世界觀；也可能是具體的場面，或是某一個影像，或顯示主角的性格和行動的意象也行

。導戲時可進階思考角色為何總是笑著？他露出的是哪種笑容？他的笑容適合搭配哪種色調？…等細節。因此「意象」是製作電影的基礎要素。──手塚真 導演 / 代表作《白痴》   　　‧我本來並沒有立志成為「拍電影」的人，但「愛電影」的心情是一股強大的動力，推動我走到今日。即使沒有才華、基礎或知識，我認為只要有「愛」就能拍出好作品。所以如果你喜歡電影，「想拍拍看電影」的話，請自己試著拍拍看，努力持續拍下去，總有一天夥伴和成績一定會找上你！──鬼村悠希 導演 / 代表作《勞動之於輪迴》（労働オブザ輪廻）   專業人士一致推薦──   　　小野│臺北市影視音實驗教育機構校長、作家 　　李亞梅│台北電影節總監

　　吳洛纓│金鐘編劇 　　林木材│台灣國際紀錄片影展策展人 　　東默農│知名編劇講師 　　陳奕凱│樂咖 　　張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授 　　饒紫娟│台北電影委員會總監   專業好評推薦   　　用最容易了解的方式教導學生如何上手，成為一個全方位的電影新手。 　　──小野│臺北市影視音實驗教育機構校長   　　如果你有一個電影夢，先讀完，就離夢想成真更近一步了。 　　──吳洛纓│金鐘編劇   　　總覺得拍片是很遙遠夢幻的事？其實你少的，只是一本提供指南的說明書。 　　──東默農│知名編劇講師   　　高度濃縮的一本影片製作課指南。 　　──張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授

北市 實驗教育機構進入發燒排行的影片

華德福學校的美感教育實踐： 以照海華德福戲劇課程為例

為了解決北市 實驗教育機構的問題，作者鄭依旻 這樣論述：

本研究旨在探討華德福學校中的美感教育，闡釋其源流脈絡及發展，藉此開啟與台灣美感教育的對話。以新竹照海華德福為研究個案，並以其中的戲劇課為嵌入式分析單位，深入探究華德福美感教育的實踐，透過訪談、觀察及資料分析，對應亞太地區美感教育研究室所提出之美感三軸，最後綜合歸納，提出實踐的觀點與方法。本研究結果顯示：一、華德福戲劇課是從音樂、詩歌跟造型藝術等整合一起後發展而來，因此戲劇教學也適合在不同課程中展開。課程雖然從中年級後才有安排，但從幼兒時期即藉由感官的發展開啟，經由模仿自然環境啟發美感經驗。二、戲劇課美感經驗，藉由自然環境空間及師生的感官發展與模仿，在存有空間共創，也使學生認同並關心生活環境。

三、美感經驗的發展也展現在華德福教育其他的課程脈絡中，皆從身體出發，注重身、心、靈發展的平衡，感知世界並創造，最終達到人智學教育的目標──了解人的本質。四、對應亞太地區美感教育研究室美感三軸之存在美學、生態美學、公民美學，照海華德福戲劇課實踐了存在美學與生態美學之美感圖像，並在課程外展現出公民美學的理念，課程內容的設計、教師的教學方式，可作為台灣表演藝術課的借鏡，從不同面向思考課程發展上的問題與困難。

丹麥SUPER老師這樣教!

為了解決北市 實驗教育機構的問題，作者MarkusBernsen 這樣論述：

點燃自發學習動力X放大學生未來想像 ＞＞＞讓孩子從課堂中自信飛揚人生！ ★10位丹麥Super老師的教學心法，台灣Super教育者一致好評推薦！★ 　　自發Ｘ互動Ｘ共好，從一間快樂的教室飛向多元的未來！ 　　我們總是不記得課本的知識，但學到的技能永遠都會留在身上。 　　上學不是為了在考卷寫下正確答案。比起滿分的成績單，做對自己有意義的事更重要！ 　　人生有許多條路，老師不能為每個人給出標準解答，但可以點燃學生眼中的星光。 　　面對多變的未來，能讓孩子終生受用的是熱情與自信！ 　　本書推薦給： 　　◆懷抱熱忱與愛，尋求不同教學法借鏡的教師 　　◆探索多方可能，對未來人生躍躍欲試的

同學 　　◆期許孩子擁有高度視野、開創新局的家長 　　◆關心教育發展的你和我 　　丹麥以高水準的教育、公民素質、幸福指數聞名於世； 　　但你相信嗎？丹麥的小孩和全世界的小孩一樣，有說不完的煩心事。 　　害怕說英文，討厭算數學，為了是否該走上師長所決定的路而苦惱， 　　有時也會感到挫敗，只想放棄…… 　　本書收錄十位丹麥Super在教學現場的經驗心法， 　　他們走進教室，是為了點燃孩子自發的學習動力，放大學生的未來。 　　當孩子失去學習動力時，丹麥老師打造更多元、生活化、活潑的課堂風景， 　　點亮孩子眼裡的小星星。 　　◆接軌人生──SUPER老師把真實世界帶進課堂！ 　　引介真實木匠、會

計、廚師、棋士等職人熱忱分享、帶領實作，     讓孩子體認精彩人生各有樣貌，更有信心走出自己的路。 　　◆傳染熱情──老師SHOW出自己的熱忱，點燃學生對學習的愛！ 　　用一疊紙將複利具現化、探討可不可能做到汽車廣告的標榜內容； 　　帶進真實生活的課堂，也帶來正面的學習經驗，給予孩子成就感。 　　◆不畏外語──只要學生有興趣，即使是電玩，也鼓勵他們侃侃而談！ 　　「雄火龍」的英文怎麼說？「戰灰」又是什麼？ 　　以熱情為動力，實際活用「語言肌肉」，學英文可以自在又快樂！ 　　◆放眼國際──上一堂全球公民課，立足世界，展望未來。 　　學習各國姊妹校的政治與風土民情，身處外國克服語言障礙與異

文化衝擊。 　　國際視野融入日常，培養孩子成為有能力為世界帶來改變的人！ 　　◆公民素養──學校就是社會的縮影，從桌遊到學生組織，讓孩子玩真的。 　　向校方請願巧克力牛奶回歸、安裝新的冷水系統…… 　　想讓孩子獨立、負責任、有同理心？放手讓他們思辨、行動，學會當好公民！ 專文推薦 　　王政忠  南投縣立爽文國中教師 　　吳媛媛  瑞典觀察作家 　　林怡辰  國小教師、《從讀到寫》作者 　　孫菊君 《點亮藝術力》作者、新北市SUPER教師 　　楊弘意　臺北市立木柵高工機械科主任 　　（依首字筆畫順序排列） 　　「從『我是來教你的』，到『孩子教會我的』，再到『老師跟學生一起學會』，這個過程

的轉變，恰恰是為什麼要問『為什麼在這間教室裡』、『為什麼要學國文或數學』等等學科的原因。」──王政忠　南投縣立爽文國中教師 　　「台灣的未來有很多路可以走，有很多他國經驗可以參考，希望這本書當中一個個觸動人心的描述，能帶給讀者啟發和力量，一起施力，把台灣的教育，台灣的社會，稍稍推向更美好的方向。」──吳媛媛　瑞典觀察作家 　　「讀來令人感動，教育就是這樣，每天每天，有時難免有困挫和桎梏，而忘記教師就是激勵學生學習的教練，這是多麼有意義和創造力的工作；而身處這樣體驗性、可能性極大的工作，不是一件刺激又有意義的事嗎？」──林怡辰　國小教師、《從讀到寫》作者 　　「他們在課堂上奉獻熱情的影像在

書中映現，每一張臉，滿溢著專注、熱切、真誠的神情。積極主動、富饒創意、人格獨立又具備國際觀的未來人才，在每一次教室裡師生間的緊密連結中誕生。」──孫菊君　《點亮藝術力》作者、新北市SUPER教師 　　「教育有一種魔力，只要讓孩子提起興趣，有了自信，學習之路就幾乎什麼都能克服，這是改變的開始。」──楊弘意　臺北市立木柵高工機械科主任 Super推薦 　　小　野  臺北市影視音實驗教育機構校長 　　余浩瑋  青藝盟創辦人 　　宋怡慧  新北市立丹鳳高中圖書館主任、作家 　　黃國珍  品學堂創辦人暨《閱讀理解》學習誌總編輯 　　溫美玉  溫老師備課Party創立者 　　劉安婷  為台灣而教創辦

人暨董事長 　　潘如玲（Joana）  POWER教師 　　蔡淇華　臺中市立惠文高中圖書館主任、作家 　　顏聖紘  國立中山大學生物科學系副教授 　　（依首字筆畫順序排列） 韓國各界好評 　　★韓國熱銷55000本、好評如潮 　　★獲忠清北道教育廳二〇二〇年「學校閱讀計劃」選書 　　「韓國人上課是為了考試，丹麥則是所有的課堂都與人生有關。《丹麥SUPER老師這樣教！》一書讓我覺得父母師長應該用三個觀念鼓勵學生：『你可以慢慢來』、『你可以選別條路』，以及『做不好沒關係』。」──釜山廣域市教育監金錫俊二〇二〇年九月八日於KNN電視台「快樂讀書」節目中評語 　　「我比任何人都更想讓我的中小學

老師讀《丹麥SUPER老師這樣教！》。初讀這本書，你會想：『哇！丹麥人是這樣生活的啊！』再讀這本書，你則會想：『未來的老師就該這麼做。』幫助你過人性化的生活、幫助你在社會上當一個負責任的公民──我希望學校能成為這樣一個地方。」──韓國書評比賽得主李俊秀心得

文化資產空間敘事之研究

為了解決北市 實驗教育機構的問題，作者何黛雯 這樣論述：

本文探討台灣文化資產保存的價值如何被人們所理解，如何透過空間敘事的方法，作為意義的創造，進而成為理解文化資產的取徑。文化資產作為敘事的文本（text）或事件（event）的見證，事件往往發生於特定空間與時間之中，為歷史敘事中以空間作為敘事主體的方法取向，作為解釋或理解事件的特殊方式。歷史場所的整體性討論亦關乎保存價值特徵的詮釋與呈現，以及場所精神（Genius Loci）的意義述說。文化資產空間的敘事，以敘事視為詮釋的方法，作為一種行動或再現，意義透過主體意識的視域開展得以體會，而當主體意識進行敘事的表述，也如同濾鏡般的再現或詮釋所謂真實的探究。本文考察臺灣文化資產保存修復實務上，對於文化資

產所在的歷史場所的整體性與真實性保存觀念的時勢問題。在城市現代化過程的徵候，重新觀看文化資產空間作為社會產物以及使用價值，建構文化資產空間敘事的方法，透過以空間作為敘事主體的歷史書寫詮釋，以助於文化資產的理解與保存。而在文化資產敘事空間的設計與詮釋呈現，將論及如何透過空間的再現來創造意義，空間的敘事與空間的設計生產作為地方創造的方法。研究方法主要以文獻史料收集、實地田野觀察、測繪與深度口述歷史訪談以建構空間敘事文本內容，包括：實存空間敘事文本、歷史空間敘事文本、行動空間敘事文本，以及經驗空間敘事文本的建構，透過言談分析與敘事研究的方法進行空間敘事的工作，敘事也視為文化社會行動，主體經驗生產與自

我教習的過程。本研究建構文化資產空間敘事的方法學，包括：文化資產空間的敘事特徵與意義創造；文化資產敘事空間的設計與詮釋呈現；文化資產詮釋行動與地方創造，透過文獻理論評析到實務經驗的案例樣本研究，探討論述與實踐之間的困境與契機。研究結論：首先透過空間敘事研究多樣文本內容的研究，作為理解文化資產生命的取徑，強調歷史場所「存在」的重要，透過人地共生的關懷，文化資產保存的行動、參與、詮釋與實踐的過程，共譜文化資產空間的生命敘事。第二，強調在地參與的詮釋行動，開展以人為本的永續實踐，進而由物質性保存轉向文化社會理解，參與在地行動的強調，有助於文化價值與當代重新連結，以共創未來，以場域脈絡性的保存思維，落

實文化保存於民眾生活之中，亦為文化資產從再利用到再生活化的期待。第三，藉由空間敘事的詮釋行動，作為主體經驗生產與社會自我教習場域，經由社會力的啟動到再社會化的體現，透過文化資產價值特徵的指認與共同經驗的再生產，以再塑地方感，亦即經由再社會化過程，導引出文化資產對於城市公民的意義，並建構文化資產空間敘事作為中介文化空間治理分析模型與文化資產敘事空間設計的詮釋內容與方法架構。