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邁爾士.戴維斯自傳：爵士巨擘的咆哮人生

為了解決境界意思的問題，作者MilesDavis 這樣論述：

　　邁爾士．戴維斯在他四十多年音樂生涯中一直是美國爵士樂的先鋒。作為一名公認的音樂天才，邁爾士是世界上最重要且最有影響力的音樂家之一，也是許多爵士樂手傳記必選的角色。而在這本書中，邁爾士要用他自己的話，來講述他的非凡人生。 　　《邁爾士．戴維斯自傳》就像邁爾士本人一樣，毫無保留。他在自傳中第一次談到他那段五年的沉寂時期，坦率地說出他的毒癮問題以及最後如何克服。他大罵他在音樂界和整個美國社會中遇到的種族歧視，討論他一生中遇過的女人。最重要的是，邁爾士暢談了他投入一生心力的音樂，以及爵士黃金年代的音樂家，包括他多年來合作過的傳奇巨匠：「菜鳥」查理．帕克、迪吉．葛拉斯彼、瑟隆尼

斯．孟克、約翰．柯川、查爾斯．明格斯，以及其他無數人物。 　　邁爾士在1991年9月28日逝世，他幾十年來留給我們激動人心的音樂，以及一本震撼人心的自傳，在將近三十年後的今天，繁體中文版終於首度問世，書中並收錄歷年專輯目錄和三十二頁的珍貴照片。 本書重點 　　1990年美國書卷獎 　　一代爵士大師逝世將屆三十周年，眾所期盼的繁體中文版終於問世！ 　　․爵士巨人親身敘述高潮迭起的一生，每一頁都是迴盪空中的經典爵士樂章 　　․他是現代爵士樂的代名詞，他的生命歷程就是一部豐富的爵士樂史 　　․看邁爾士．戴維斯暢談人生心得： 　　關於作品：「我每次跟人家說我的《泛藍調調》其實沒有命中我原本想

做的東西，沒有在音樂裡面表現出非洲拇指琴的聲音，他們都會用覺得我在說瘋話的表情看我。」 　　關於種族：「我恨透了白人總是在他們發現了某個事情之後，就想要搶功勞，好像在他們發現之前這些事情都不存在一樣，而他們總是事後才發現的，那些事跟他們一點關係也沒有。」 　　關於同儕：「所以你就知道我會仰慕菜鳥，是因為他是偉大的樂手，不是因為喜歡他這個人。但他把我當親兒子對待，所以對我來說，他和迪吉都像我爸。」 　　關於時代：「在一九四五到一九四九年之間，親身體驗五十二街的音樂，就好像在讀一本教科書，告訴你音樂的未來。」 　　關於創作：「音樂概念成形後，接下來我想問的是：這種音樂夠黑嗎？有屬於黑人的節

奏嗎？可以把火車的節奏變成黑人的東西嗎？」 　　還有關於女人、關於金錢、關於家庭、關於毒品、關於政要明星……其他一切的一切！ 　　他的一生經歷了現代爵士樂史上最輝煌的時代，從參與咆勃盛事、開創酷派風格，一路狂飆到融合時代，以剛烈自負的性格和豐富深沉的奇思異想，在現代爵士樂獨佔鰲頭，與傳統爵士樂的路易．阿姆斯壯分庭抗禮。他優雅細膩的音符與充滿空間感的旋律，在半世紀後的今天聽起來依然充滿現代感，引領著時代潮流。 　　邁爾士在本書中以近40萬字的篇幅，用他旁若無人、葷素不忌、懶散嘶啞的獨特口吻，鉅細靡遺地回顧他高潮迭起的一生，讀者可以直接聽見他暢談如何在創作中苦思掙扎，與無數傳奇樂手的交往合作

，如何深陷毒癮又完全憑著意志力克服，以及任何編劇都難以想像的各種白爛情節。邁爾士的一生就是同一部爵士音樂史，不論生前還是死後，他的音樂永遠走在最前端，他不斷打破演奏成規、多次改變樂壇流行的趨勢，使他被視為20世紀最有影響力的音樂人。 名家推薦 　　孫秀蕙，國立政治大學廣告系教授，《音響論壇》專欄作家 　　傅慶堂，資深爵士樂評家，爵士音樂節目廣播主持人 　　蘇重，樂評人，藏酒論壇編輯總監 　　馬世芳，音樂文化評論者，廣播人，作家 各界讚譽 　　「透過戴維斯在自傳中鮮活的講故事方式，讀者可以重新理解這位來自東聖路易的牙醫之子，如何透過建立獨特而明確的黑人美學系統，最終促成了無數次的音樂革新

。」－－ 孫秀蕙，國立政治大學廣告系教授，《音響論壇》專欄作家 　　「Miles Davis是創造爵士樂重要歷史的意見領袖，同時也是開創音樂創作不受制約的概念引導者。陳榮彬教授的精闢譯作，直接傳達確實且臨場的感受。親近爵士樂真誠樣貌，這本書絕對是首選。」－－傅慶堂，資深爵士樂評家，爵士音樂節目廣播主持人 　　「邁爾士．戴維斯，自戀、瘋癲、口無遮攔、滿嘴八卦，親身見證走過歷史的爵士之神。受不了他，以後我看到鼓手Art Blakey & the Jazz Messengers樂團，沒辦法翻成『爵士信差』了，一定會想成『爵士抓耙仔』。」」－－蘇重，樂評人，藏酒論壇編輯總監 　　「卓越的

爵士樂書籍，和最佳藝術品屬於同一等級。」－－以實瑪利．里德（Ishmael Reed），美國作家 　　「這位爵士樂的狂人天才在本書中徹底釋放他對朋友、性、毒品、女人和車子……的憤怒與好惡，非常精采。」－－《出版人週刊》（Publishers Weekly） 　　「邁爾士的人生故事是無庸置疑的傳奇。」－－《今日美國》（USA Today） 　　「即興式的、不假思索的書寫風格，如同一段高度發展的獨奏。」－－《費城詢問報》（Philadelphia Inquirer） 　　「料多肥美，引人入勝。」－－《西雅圖郵訊報》（Seattle Post Intellegencer） 　　「誠實到殘酷

的地步。」－－《錢櫃》雜誌（Cash Box） 　　「爵士樂史上不可忽視的作品。」－－《水牛城新聞報》（The Buffalo News） 　　「克拉克．泰瑞、比利．艾克斯汀、迪吉．葛拉斯彼、查理．帕克、約翰．科川、馬克斯．洛屈，還有其他數十個人，像一排瘋狂不已、有時候搞笑、但往往令人震驚的遊行隊伍一樣，一個個經過你眼前，爵士樂愛好者一定會愛到瘋掉。」－－《底特律新聞報》（The Detroit News） 　　「爵士樂迷必讀的書。」－－《波士頓先驅報》（Boston Herald） 　　「邁爾士人生故事決定盤，用的是邁爾士的腔調。」－－《東聖路易箴言報》（East St. Louis

Monitor） 　　「他的自傳無所不談，且不加弱音器。」－－《亞特蘭大新聞報》（The Atlanta Journal）  

境界意思進入發燒排行的影片

文藝復興時期畫作之數位影像分析與探討

為了解決境界意思的問題，作者陳芓岑 這樣論述：

達文西留下來的佳作有很多，廣為人知的有《蒙娜麗莎的微笑》、《最後的晚餐》、《施洗者聖約翰》…等，曾經有人將達文西的畫作經過紅外線掃瞄，發現畫作的底下還有畫作，在文藝復興時期，這是多數畫家為了節省昂貴的畫布費用，所以才會多次的在畫作上重複作畫，但達文西在當時的環境下，是位生活富裕的畫家，也令他的傳奇經歷多添增了幾分色彩。著名畫作《最後的晚餐》是最常被人用來影像分析的作品，「最後晚餐圖」取材於「新約聖經路加、馬太福音」裏記載耶穌門徒猶大為了三十塊錢出賣耶穌的故事，整幅畫面積約四十四平方公尺，高四點九七公尺寬八點八五公尺，被稱為「所有偉大繪畫中的最佳作品」，此壁畫開創了西方文藝復興的嶄新境界，並成

為與米開朗基羅的「末日審判」、拉斐爾「雅典學院」並稱的文藝復興全盛時期的三大傑作之一。有人曾經將這幅作品影像反轉並且重疊，發現驚為天人的巧合！將兩幅反轉後的畫作居然出現另一幅畫作，這畫作又將解讀出許多不同的意思，另用不同的影像分析技術，所呈現出來的方式也有所不同，在當時技術條件並不發達的情況下，達文西是如何做到這一點的?對於影像解析與藝術的結合，本研究試著使用影像擷取、影像形成模型、以及影像的取樣與量化，搭配幾何轉換及影像處理的相關技術，將達文西的秘密一探究竟。