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隈研吾建築圖鑑：專業導覽及手繪千幅圖片，美學、知識、旅遊一本全收錄

為了解決後現代建築 特徵的問題，作者宮澤洋 這樣論述：

　　★長踞日本AMAZON建築類暢銷榜第一名！ 　　★建築專業雜誌總編輯實地採訪，徹底解析隈研吾的50件代表作 　　★全彩色精采圖解，一看就懂，看完就想朝聖   　　旅讀「負建築」大師的美學世界 　　一窺世界級建築大師隈研吾不斷進化的軌跡！   　　不追求蓋出「具體建築」傳世，而是「添加創意」使之有趣 　　兼具美學、知識和旅遊，專業建築雜誌總編輯用彩繪妙筆帶你走進大師的世界   　　所謂「負建築」，是將建築本體低調隱晦，突顯人與自然或環境空間的美好互動。 　 　　以此聞名世界的建築大師隈研吾，並不認為好的建築必須高高在上，他常常在不佳的條件下就地取材，這也有在負中求勝的意味。   　　所以

每一個建案都是挑戰，都為世人帶來驚喜，更成為他不斷進化的契機。   　　本書由曾任建築專業雜誌《日經Architecture》的總編輯，現為圖文作家的宮澤洋，實際探訪隈大師30多年來最具代表性的50件建案，以「驚豔系」「幽靜系」「舒展系」「隱晦系」分類，藉著千幅精美彩色插畫詮釋，鉅細靡遺地展現出其中的創意與趣味。   　　除搭配實際建物的照片和詳盡的資料，更特別製作了隈建築進化圖和縣別分布圖，堪稱至今最完整的隈研吾建築書。專為本書特別收錄的訪談，激發出建築師和讀者間的火花，也對話出你我所不知道的隈研吾祕密。    　　展現「隈建築」的魔法與魅力，傳達現代建築的趣味 　　無論自己的建築知識有幾分

，看了都愛不釋手給滿分   　　隈研吾的建築魔法： 　　‧傳統與現代矛盾的交融：日式建築歌舞伎座後的摩天大樓，卻有白色瀑布傾瀉而下的詩意 　　‧打破既定觀念的新創意：不居高臨下的海景展望台，卻由地底而出的通道，讓人也成為風景 　　‧人與環境間的自然結合：木條從天而下和自然光融為一體，讓閱覽室充滿聖地感的森林光影 　　‧讓空間和觀念一起反轉：將真正的「外觀」設在建物中間，讓建地不良的空間成功內外反轉 　　‧在無之中看見有的存在：從「看不見的建築」中，卻能讓你看見全方位最美麗的風景 　　‧條件不佳帶來意外效果：送來的建材完全不符規格，包容反而造就了反敗為勝的負建築   　　獨家收錄 　　【特別訪談

】改變隈研吾的10件建築：由隈研吾和宮澤洋各自選出具有進化意義的建築，深入了解大師創作的歷程，和許多不為人知的背後祕辛。 　　【隈建築進化圖】：以樹狀圖呈現隈研吾重要建築的歷程。 　　【隈建築縣別分布圖】：以日本道府縣區分，大師作品的所在地一目了然。   專業好評推薦   　　李清志│都市偵探･實踐大學建築設計學系副教授   　　李明璁│社會學家･作家 　　王增榮│建築評論･策展人 　　李昀蓁│東京建築女子   　　鄭開翔│《街屋台灣》作者    　　鄭培哲│建築插畫家 　　點點陳│結構技師插畫家     　　趙于萱│圖文作家 　　魚漿夫婦│日本深度遊愛好者 　　Miho│《東京・時時刻刻》旅

日作家   　　Moni摸你│插畫家   　　Nuomi諾米 │插畫家 　　Vera│《日本失心瘋俱樂部》版主   　　‧這本書讓我回想起在日本旅遊時去過的景點，當時對隈大師的壯觀建築留下深刻印象，從這本書裡大量的插畫解說，以淺顯易懂又有趣的方式認識建築的奧妙，也更貼近隈大師的作品，讓下次去日本旅行時，更了解建築的設計概念，窺探更多景點。──Moni摸你   　　‧彷彿在紙上進行一趟隈建築朝聖之旅。大師的企圖心與挑戰性，以及對回歸自然的重視都在作者筆下更為深刻鮮明。──Miho   　　‧豐富精美的手繪圖鑑，讓讀者認識建築精妙，更燃起提筆繪畫的熱情。──鄭開翔   　　‧建築繪圖中有些角落出現

繪者的形象參與其中，翻閱時增加了很多趣味。多種角度的繪圖和建築細節手法的解說也讓我透過作者的角度更深入去看見隈研吾的建築特色，會想帶著書再到日本去重遊這些建築。──鄭培哲   　　‧可愛的插畫和專業的解說，讓人讀懂建築的細節，是我絕對會自己購入的好書！──點點陳   　　‧在不能遠行的日子裡，透過有溫度的圖文，帶領你我深入淺出看見建築的細節與特色，實在是件很棒的事。──趙于萱   　　‧本書帶我走回記憶中的「雲之上圖書館」「雲之上飯店」及「木橋美術館」，重新感受隈氏建築的溫馨與美麗。如果可以，我想帶著這本書再度實地走訪一次。──魚漿夫婦

現代性的魅惑：修澤蘭與她的時代

為了解決後現代建築 特徵的問題，作者殷寶寧 這樣論述：

臺灣第一女建築師修澤蘭── 超越時代的建築先驅者 　　　　　　　　　　　　　　　　 　　修澤蘭是臺灣戰後重要的建築師之一，作品具高度表現性與雕塑性。設計作品類型多元，包括學校、教堂、火車站等，最膾炙人口的代表作為陽明山中山樓、花園新城與衛道中學聖堂。 　　中山樓以當權者屬意的「宮殿式建築」受矚目，深獲蔣介石夫婦肯定，卻也被貼上保守、「御用建築師」的標籤。她在烏來山區開發的花園新城，則是臺灣第一個訴求良好品質與服務機能的山坡地住宅社區，極具前瞻性與時代指標意義。執業生涯中大量承接的校園建築更是其建築實踐中不可抹滅的紀錄。景美女中、彰化師專、臺中師專、高雄師專、陽明高中、虎尾女中、蘭陽女

中、中山女高禮堂、高雄女中圖書館、臺北女師專……儼然成為戰後臺灣邁向現代化過程中，打造中小學校園景觀與形貌的要角。 　　本書以文獻、圖面資料和訪談為基礎，建築學者殷寶寧歷經十多年書寫，從修澤蘭的個人生命史詮釋其建築實踐的表現形式、建築風格與意義內涵，並試圖在以男性建築師為支配性地位的建築專業領域裡，尋覓女性建築師的身影與作品軌跡，重新檢驗歷史觀看角度，並重構其作品之歷史性與時代意義，同時提出對臺灣當代建築現代化論述貧瘠的反思。 　　修澤蘭為臺灣留下的珍貴資產，是禮物，更是讓我們得以透過追求現代化之夢，回顧戰後以降，臺灣整體建築發展的歷程，以及在建築文化嬗遞中，來思索我們究竟是誰。 聯合推

薦 　　王志弘（臺灣大學建築與城鄉研究所教授兼所長） 　　阮慶岳（建築評論家、小說家） 　　范巽綠（教育部政務次長） 　　夏鑄九（臺灣大學建築與城鄉研究所名譽教授） 　　孫全文（成功大學建築系名譽教授） 　　黃光男（前臺灣藝術大學校長、前行政院政務委員） 　　華昌宜（王大閎建築研究及保存學會名譽理事長、前臺灣大學建築與城鄉研究所教授） 　　郭中端（中冶環境造形顧問公司代表） 　　郭瓊瑩（中國文化大學景觀學系系主任兼所長） 　　張清華（九典聯合建築師事務所主持建築師）  

1990年代臺灣美術「多元主義」現象研究

為了解決後現代建築 特徵的問題，作者蔡佩玲 這樣論述：

1990年代的臺灣美術界，普遍存在這是一個「甚麼都可以的年代」想法；允許不同藝術價值存在的默契，亦在90年代後期成為藝壇共識；這藝術態度上的鉅變讓當代藝術更顯自由繁華，欲探究「多元主義」如何可能是本文研究動機的起點。是「話語」在形塑看法，文本取向以藝術評論、藝術教育、創作者創作自述、藝術主題座談會與理論論述等，研究方法上以考古學式「話語」實踐分析，檢視成就某種選擇規律性的「話語」資源；亦結合系譜學研究探求明顯差異的「出現」如何可行。探究臺灣美術理應「多元主義」這「批評意識」如何可成，諸如體現民主、政治解嚴鬆動禁忌，必要條件是尊重與包容差異的共識。論及美術界如何以美術的方式回應「多元主義」，是

足以體現後現代藝術創作的方法學，與創作自由的堅持。「多元主義」體現在藝壇對「他者」的包容，與認識真正臺灣美術需增加異質認同來建構。「多元主義」對準則的背離，造就反對僵化藝術教育體制與反對官展標準的威權。意識到當代藝術是「多元主義」，讓臺灣藝術以開放的主體性(多方共存的本土化)邁向國際藝壇，「多元主義」不停努力拓展未來藝術可能。90年代後期，臺灣美術界對藝術整體意義執著「出現」鬆動，態度上接受藝術擁有不同藝術價值，許多方向的「甚麼都可以」邁向藝術的黃金時代。