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縱走日本二千哩(在臺發行20週年紀念版)：從北海道的極北端到九州佐多岬，一場裡日本徒步之旅

為了解決朗朗台大的問題，作者AlanBooth 這樣論述：

人一生至少要有一次這樣的「大壯遊」!! 用最原始的旅行工具，雙腳， 一步一腳印， 從北海道的極北到九州極南端 縱長2000哩， 實心體驗日本質樸的民情風味……   一個在日本住了七年、說著一口流利日語的英國人，唱起日本的經典民謠和演歌，往往讓在場聽眾拍手叫好又嘖嘖稱奇！由於對日本的熱愛，也熟悉日本的歷史文化，因此本書作者亞蘭．布斯決定來一場縱走日本的「壯舉」。 這段旅程從北海道的極北端宗谷岬，往南直抵九州的佐多岬，縱長2000哩、長達一百二十八天；徒步的路線儘量沿著海岸線道路、城鎮的偏遠郊區行進，非不得已才走入城市。晚上留宿的不是青年旅館便是小村裡的民宿，在居酒屋裡跟當地人一起喝酒、跳舞

，或穿著過小的浴衣、腳踩木屐一拐一拐的去泡湯。有時索性睡袋一攤戶外睡將起來。旅行的率性卻也讓布斯偶有悲慘不堪、哭笑不得的遭遇。 途中，布斯雖然說著流利日語，也十足的入境隨俗，但還是常常成為大家指指點點的對象，要找住宿地方，旅館主人還會用盡各種方式"拒絕”讓他住宿，比方：「你不會說日語」，天曉得此刻他們正用日語交談著呢！「今天的晚餐是生魚片，外國人不敢吃的……」，哈，布斯其實最愛吃的是「沙西米」了……這些待遇雖然會讓他沮喪、感覺孤單寂寞，但也有許多素昧平生淳樸的村民視他如家人朋友，讓他內心充滿溫馨感動。 亞蘭．布斯透過溫暖又幽默的筆觸，寫景詳實、寫情動人心弦，呈現的是日本最不一樣的風情韻味。

  【名家媒體讚譽】 Ø文筆流暢，見聞廣博，其見解透徹儼然如諾曼‧道格拉斯（Norman Douglas）、伊夫林‧沃（Evelyn Waugh）以及V.S.奈波爾之流旅行名家的優異傳統。他的真知灼見與精確記憶，令人讀之栩栩如生。 ——《泰晤士報文學副刊》 Ø布斯對於日本庶民生活之了解，堪稱精湛不凡。 ——《紐約時報書評》 Ø亞蘭‧布斯的日本之旅敘述親切又貼近事實，對於路上的奇遇皆能提供非凡的見解。 ——奈吉爾‧巴利（Nigel Barly），《天真的人類學家》（The Innocent Anthropologist）作者 Ø布斯悲憫又敏銳的觀察力，使他擠身於一流旅行作家之列，並經得起時間的

考驗。 ——《柯克斯書評》 Ø亞蘭‧布斯給了我們一本令人難忘、美麗異常的書。 ——《亞洲華爾街日報》 Ø一本讓人獲益良多的書。 ——《經濟學人》

朗朗台大進入發燒排行的影片

五月天情感與勵志類歌詞創作及其表現研究

為了解決朗朗台大的問題，作者滕元瑄 這樣論述：

「流行音樂」的產生，其實會使當世代的大眾共同產生一種符號或語言，透過「歌詞」的唱述，更能與社會大眾獲得共鳴，可謂社會文化的一種表徵。透過本文可清楚瞭解五月天的歌詞唱述背景及五月天所撰寫的歌曲內涵，何以特別能在抒發情感、省思與激勵人生的表現上，引起眾多聽眾的內心共鳴，甚至感受到有「成長」的感覺。而流行歌曲既然離不開社會文化、時代風潮與商業市場的緊密關係，就有其呼應這些背景條件必然的成分。於是，本研究還發現，在五月天歌詞的表現特色，總能呈現當代社會的風氣與潮流的視野與觀感，並且利用平易近人的句子與朗朗上口的旋律，讓每首歌曲都可以使聽眾反省到自己的人生與社會意識。因此，五月天的音樂從未離開過當代社

會，他們不但改變了很多人的想法與行動力，也記錄了屬於這一代的文化和社會現象。本文選定五月天出道迄2020年的錄音室專輯中的歌曲，並依照歌詞主題又將其分類成友情十二首、親情一首、愛情二十八首、人生勵志類十二首，再加以分析語句、意象，使其作為探究文本的歌詞形式表現、主題意涵能夠確實展現出來。接著，再搭配五月天的曾經被訪談之記錄、著作書本、音樂錄影帶等相關資料與文獻，深入探討其所連結或對應的社會意識，以更能準確依照表現技巧與歌詞涵義來詮釋五月天歌詞的情感取向與勵志作用，了解五月天歌曲與當今社會是如何交互影響，使之成為具有獲得大眾接受，能夠成為顯現特定社會意識與文化風潮的重要載體。

文學一甲子1+2套書：吳晟的詩情詩緣、吳晟的文學情誼

為了解決朗朗台大的問題，作者吳晟 這樣論述：

出身農村，荷鋤握筆的大地之子 創作一甲子以來，最真摯深情的回顧 　　他的創作根著於土地，和社會脈動息息相關。 　　他的閱讀歷程，猶如一張廣闊的文學地圖。 　　他的詩開闢出台灣文學的新路線，也是對母鄉的誠摯告白。 　　他的風格從沉鬱走向明朗，創造出了獨特的色澤。 　　《文學一甲子》輯為二冊，是吳晟創作生涯的集結，以「詩」為核心，輻射出珠玉斑斕的篇章，構築了一條雋永動人的文學路。 　　《文學一甲子1》 　　卷一「文學起步」：審視創作來時路，不順遂的求學過程，文學成為一扇心靈的窗口。少年吳晟的文學足跡，啟蒙於台灣農村，他作為一個文學家的基調此時已隱然確立。 　　卷二「一首詩一個故事」：每

一首詩背後不同的際遇和命運，當他因緣際會與這些作品「重逢」時，又隨著讀者不同的詮釋，而讓詩作產生新的質變和意象。 　　卷三「詩與歌的故事」：吳晟的詩受到許多知名音樂人的青睞，有的成為民歌，有的成為交響樂，有的製作成專輯，有的一度成為禁歌。 　　卷四「詩集因緣」：記載五部詩集出版時的背景，從不顧家境清寒也要自費出書的《飄搖裡》，到現代主義風潮的異軍《吾鄉印象》，以及獲得台灣文學獎的《他還年輕》等等。 　　卷五「文學獎」：收錄歷年獲得文學獎的感言，每一次獲獎都是創作的里程碑。 　　《文學一甲子2》 　　卷一「文學情誼」：因為文學機緣而結識的友人，記錄他們的生命歷程、寫作轉折、美學特質等等。

吳晟不只閱讀已經成名的作家，對文學新銳、青年世代、藍領階級，也用心看待，常常成為他們作品的優先閱讀者。 　　卷二「未完成的編輯夢」：兩度受邀北上擔任編輯職務，但因農事與家務的考量，不得不放下編輯的夢。而在編選兩本詩選的過程中，也發生了意想不到的波折。 　　卷三「詩與我之間」：與詩連結的人事物，書寫詩壇長者的淡泊誠懇，與文學前輩的知遇之感，或記錄過去完成的組詩，或觀看自己最具代表性的影像時，那難以言喻的凝重和蒼茫。 　 　　卷四「追念」：緬懷那些走進時光隊伍的友人，他們不滅的文學火焰，依然在吳晟心中留下深深的印記。 專文推薦 　　「這套書乃是以『回望』與『反芻』為基調。回望文學履痕的軌跡

，回望創作歷程中，許多難忘的長輩詩友。也反芻詩的記憶，反芻生命與詩的關聯。在反芻中，許多細膩的思考重新被提起，許多創作之際的心境與遭逢也因之具體地放大顯影。」──施懿琳 　　「吳晟就如他的詩作〈土〉，既是揮鋤者，也是那片寬厚的土地本身。他日日閱讀、思考、書寫，『安安份份握鋤荷犁的行程』，然後躺臥成一片豐饒田土，讓世代青年落土湠生。」──楊翠

1920-30年代臺灣小說所反映的現代化衝擊及因應樣貌

為了解決朗朗台大的問題，作者倪綺蓮 這樣論述：

日本帝國統治臺灣後，經由殖民政策導入諸多以宗主國利益至上的現代化工程，在基礎建設、法律建制、教育等各領域強制改變殖民地既定的社會秩序與結構，造成臺灣都農改造與民眾的不適應。綜觀此時期的小說，可知農村面臨地主、製糖會社、米糖相剋、生活改善等現代化衝擊；都市則面臨新興市鎮、經濟恐慌、都市遊民、勞工問題等衝擊。在殖民資本主義體制下，民族、階級的差別待遇與貧富懸殊，不僅讓臺灣民眾遂興反抗思想，並展開社會運動，其精神上的異化與疏離，也是論文探討的面向。由此時期小說追溯現代化措施對臺灣人民造成的衝擊，影響最鉅的分別是土地問題與警察制度。土地衍生的各種問題，關乎人民的生存；而警察制度產生的弊端，更對台灣人

民生活和精神造成極大的影響。本研究探討1920-30年代小說中所反映的現代化衝擊及因應樣貌，了解臺灣小說家如何透過書寫殖民社會現象，揭露殖民體制的本質。