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徐渭及其題畫藝術

為了解決東大國文考卷解答第一冊的問題，作者徐瑞香 這樣論述：

徐渭及其題畫藝術探析內容提要明代中晚葉，天才超逸之奇特文人徐渭，於詩文、書法、繪畫、戲曲方面皆有卓越成就，尤其他傾注於繪畫之激情與表現力，融合詩歌、書法的深刻領悟，加上鈐印之靈活運用，使其繪畫并題識撼動人心影響後世甚鉅，此就清代書畫家鄭燮刻印「青藤門下牛馬走」及李澤厚以「賦性疏朗，狂放不羈」視徐渭為「浪漫思潮」在繪畫的集中代表可見一般。從生活至觀念、情感的不受束縛羈絆，其人其題畫風格皆感動後人，其創新精神更影響水墨花卉寫意發展。故本論文以「徐渭及其題畫藝術探析」為題共分九章，略述各章內容如下：第一章緒論。說明本論文研究動機為五：借鑒徐渭文學與藝術的研究成果，探析其詩文書畫結合之題畫藝術為本論

文研究動機之一。明代中晚葉，徐渭所處的社經地位與其題識風格有何相關？其繼承傳統題識及屬於個人開創之藝術風貌為何？本論文擬於徐渭相關詩文及其畫作尋求解答，此為研究動機之二。徐渭以「畸人」自居，其大量從事文學、書畫、鈐印之題畫時間落於人生轉捩點，此與其個人內在心理需求有何相關？此為本論文研究動機之三。徐渭中年為「病易」所苦，晚歲處貧病困厄之境，其尷尬窘促如何影響繪畫題識表現？此為本論文研究動機之四。而詩、書、畫、印，當彼此不盡相同卻又關係密切之藝術融通於畫作，則徐渭繪畫題識的特色如何呈現？此為本研究動機之五。由是，本論文期待於明代政治腐化、經濟繁榮、市民文化興起的環境下，以徐渭其人其題畫藝術何以成

為中國文藝史上影響後世甚深之大家，並於徐渭現存畫作中爬梳其題識「變」與「不變」的風格特色；以「藝如其人」觀點，透過繪畫題識一窺此傳奇人物創作心理樣貌。研究範圍以徐渭繪畫題識為主，相關題畫詩文、鈐印為輔；以傳記研究、文獻分析、藝術心理學等方法，探討其人格、題畫款識特色與創作心理為重點。只是，徐渭傳世畫蹟分散各地，且真偽相間，造成研究限制。故本論文於眾多徐渭研究成果的基礎上，先從《故宮書畫圖錄》、《中國古代書畫圖目》、《中國繪畫總合圖錄》、《南畫大成》與《徐渭精品畫集》、浙江出版社之《徐渭》等畫冊中，蒐集、整理徐渭現存畫蹟，並輯錄其中題識、鈐印與徐渭文集中的題畫詩文，再依據前人研究成果，整理、分析

、比較其畫蹟、題識的創作時期，將紀年畫作及繪畫題識整理分期，作為主要研究文本。第二章以晚明之風雲變幻、動盪變異以及思想史上的轉型期，在充滿變遷意義的時代「得君行道」的價值觀受到挑戰，而此即是開畫學思想史「奇崛風氣」之先的徐渭所處的題畫背景。在變動而充盈書畫創作能量的情境裡，對當時文士、畫家的創作影響為何？該章即以「社會經濟型態的轉變」、「文士棄儒就賈——代筆與潤筆」、「工藝品、花蟲之間——閒賞雅趣的生活」、「市民文學興起——雅、俗傳統的混融」作為徐渭所處時代，給予當時從事書畫創作者的動力。而政治動盪、社會文化變遷的洪流中，徐渭置身其中自然被潮流推進，然身為其中一員，徐渭又以狂縱率真行於潮流之外

，另一方面，也悄然成為以真我自然表現題畫藝術之先行者。第三章徐渭人生經歷及性格特徵。在時代變遷中，徐渭汲汲於功名，欲藉科舉走向經世濟民、實現自我之康莊大道。無奈，天才早慧，卻才高不第，屢困闈場。中歲以文采風流受當權者重用，然在他自我價值受到肯定之際，同時背負趨炎附勢、代人筆耕、寄人籬下的矛盾衝突。由是，長期壓力與宿疾在依附者胡宗憲垮台後，與科長別，進而狂疾復發，殺妻入獄，最終結下布衣之命運情結；又歷經四次婚姻失敗，出獄後將近十年的遊居漂泊歲月裡，多有繪畫題識創作或爲他人畫作題畫。晚年，回鄉獨居十多年至辭世止，因生活困頓，故以繪畫題識答謝門生友人餽贈。由於，徐渭從事繪畫題識等相關活動，並非職志，

卻與抒發內心感傷憂憤有關，此就其與友人書信往來中，得見其性格存在之矛盾衝突、心理壓力，使他成為當時社會的「邊緣人」。故見徐渭題識中蘊含「離騷」精神，實以其現實挫折與性格中潛在的焦躁矛盾有關。第四章徐渭題畫款識與鈐印分析。先釐析徐渭繪畫題識淵源，以確立本論文研究文本；再就其可紀年題識所載形式內容，與其生平經歷連結，探究徐渭繪畫題識動機。見徐渭繪畫雖無師承，然深具文藝涵養，尤以書法理論實踐之深厚根基，加上時代風尚薰陶，文藝環境日漸月染，啟發徐渭先爲他人畫作題識，之後自畫自題，爾後更塗抹出自我風格。本章就尋繹徐渭題識軌跡的同時，得知：其一，窺得徐渭題識動機係從爲「他人」轉向「自我」，即其詩畫活動隨仕

路無望，在人生陷入黑暗低潮同時，則藉丹青題詩紀事，書寫自我生命轉折並加以省思。其二，分析徐渭題識主題意蘊為本章重點，題識中見其以抒發一己情感志向爲目的，其中不乏藉繪畫題材發諷刺時政、反映社會現況之不平。其三，在感傷題識之外，又多詮釋圖像、引申繪畫意境的清新詩作，從中時而流露其細膩真切的生活體驗。其四，雖然徐渭雖未留下繪畫專論，然其相關理念每以題識加以闡發，其中「以真為本的審美追求」、「戲弄翰墨的體驗」、及時而藉酒以「醉入『無法之法』的境界」為徐渭理論核心及體驗說明。其四，隨徐渭晚年經濟困難、病痛纏身，故以代筆、賣畫謀生，或將繪畫題識作為酬酢答餉，故此類題識之字裡行間，或傳達題識目的，或於自信之

用字遣辭中，表達化解其自尊受損、受人接濟之難堪。其四，徐渭題識選用的鈐印內容，除了一般作為徵信之姓名印章，在其別號、閒章的選用上，多以「布衣」、「道士」、「道人」、「處士」、「孺子」、「佛壽」等表示身分，除了傳達徐渭內心以秀才布衣為憾，亦透露其鑽研釋、道以求安身立命、精神有所依歸。而款署用字或閒章的搭配使用，則見徐渭藉前人詩句如「公孫大娘」等寄予創作體會，並將詩、書、畫、印融通於一之指向。第五章徐渭題畫款識的文藝技巧。承第四章徐渭題識主題意蘊，以徐渭於題識之表現手法見與前人題識各異其趣，是他處理傳統詩畫題材不同以往的特色，也是他異於以往或同時代詩畫家的技巧表現。故該章分析徐渭題識文藝技巧，首以

「想像與思維」結合表現之自我內在精神價值，見其才人狂士特質。此特質又以「非理性的想像思維」藉對比聯想與季節錯置，強調事物轉變的本質，突顯事物存在的不確定性；或於強烈對比的狀態下，將事物錯置於時空環境之聯想發揮，使強烈似「狂喜」/「恐怖」，「悲傷」/「快樂」等矛盾對立得到緩和。或以「細膩的刻畫摹寫」聚焦於弱小生命，刻畫殘弱卑微也謳歌生命價值，其中多運用「疊字」、「類字」摹寫畫面難以傳達之聲色，或運用色彩營造浪漫、淡雅、衰敗等氛圍。在徐渭題識技巧中更見徐渭以豐富學養，博綜經史典籍、稗官野史，於旁徵博引間靈活用典，抒其情志別出新意，其中又以《莊子》、釋道典故之化用居多。在徐渭題識中又採借代雙關技巧，

以音、義之諧音雙關、事物聯想、借代，銷解個人鬱抑不平之遭逢。第六章徐渭繪畫題識之風格形成。是繼第五章以徐渭題識之文藝技巧，探索徐渭不同時期繪畫題識之風格呈現。該章分別以徐渭現存畫作中可繫年之繪畫加以分期，以徐渭於四十五歲殺妻入獄至五十二歲除夕夜出獄，結合徐渭書畫理論探索其題識與繪畫實踐之關係，並以「入法出法、工而入逸」作為徐渭早期題識風格呈現；繼而以其五十三歲出獄後至六十一歲病易歸鄉前，見其題識看似無法可依循，然卻是以真情本色作為題畫原則；最後，從徐渭六十二歲歸鄉至七十三歲辭世，見其繫年作品多集中七十之後，作品可以「無法之法，狂掃換工描」概括其晚年繪畫題識之風格表現。第七章繪畫與題識對應之技巧

與特色。先鳥瞰徐渭畫幅形式以手卷、立軸、冊頁不同形式之題識佈局，分別歸納詩畫間以「一詩一畫，移景換步」、「繁簡秀逸，氣勢縱貫」、「精緻小巧，捨形傳神」之表現特色。進而援引視覺藝術原理，分析徐渭題識與圖像對應方式，就其選取相同的繪畫題材，以不同繪畫佈局加以題識，可謂「依圖定勢」；在題識與圖像之間的佈局上，則見繪畫與題識間以書畫用筆之一致性，形成畫面和諧；且以手卷為例，可視題識章法彼此「大小與形的類似」，形成畫面中好的連續；且題識與圖像間因「群化與分節」造成變化而統一；題識與圖像間以筆、墨造型，形成「動與靜」的變化，使畫作整體維持平衡、和諧韻致。且圖像與題識之間，或疏朗、或繁密的相對融合，營造了題

識本身，與圖像之間「變」與「不變」之關係平衡。雖然徐渭題畫書法未若單幅作品放逸恣肆，然視之以小幅書作，則見以蕭散風流、以醜為美的線條與造型為徐渭題寫特色；最後以徐渭題畫之手卷、立軸、冊頁中鈐印之運用，見其以形式重於內容，以率意代替傳統鈐印之講究，在追求畫面的平衡下呈現相對和諧，可謂開創題識「奇局」之先河。第八章徐渭題畫款識的心理分析。以前面各章研究所得為基礎，在徐渭題畫的特色表現中見其奧衍古峭及圖像、題識間用筆造型表現，時有灌注強烈情感思緒者。故本章於探析歸納徐渭題畫特色後，結合徐渭記錄其身心變異情形，并參考前人對患有狂疾之藝術家，與其文學、藝術表現之相關研究成果，正視徐渭其「躁鬱傾向之冒險精

神」、「內外衝突的矛盾氣質」、「酒樽忘悲的暗夜生命」等潛在特質，與其現實挫折相互刺激，終使徐渭成為名符其實之一代畸人。該章對於徐渭「病易」與繪畫題識之相關性，主要援引藝術心理學，對徐渭畸變心靈與創作心理加以分析，並推論徐渭早年以求取功名為人生目標，然「病易」殺妻後與仕途絕緣，使其內在冒險精神、矛盾氣質與酗酒情形，突顯其躁鬱傾向，致使心理變異間增強創作動力，而部分時候也因「瘋狂」與「天才」潛在特質之糅和，造就徐渭異於他人的題畫藝術風格。第九章結論。在徐渭題畫藝術撼動人心之際，往往無法避免談論其人，尤其他傳奇性的一生，以及尚無定論且眾說紛紜的徐渭殺妻動機、精神狀況等問題。本論文以徐渭其人其性格、人

生經歷與題畫動機、藝術表現之間彼此相關。其間也包括時代因素的影響，然就其特殊遭遇、與特殊題識表現，尤其如南京博物館藏「雜花圖」似解構圖像，卻又是他揮灑塗抹的真我藝術實踐；故探討徐渭題畫藝術很難不探索其「真我」的藝術人生，此也如學者們所言，晚明畫家繪畫成就，很難與其人、其文學、書法藝術，及社會現況切割討論。尤其對於一心懷抱科舉夢，卻又行於社會群體之外的徐渭而言，無論其題識中賦予繪畫題材新意，題識表現的藝術手法，題識與圖像之間於不和諧中取得和諧，圖、文彼此以奇異勃發的風貌呈現等。在在說明，所謂開繪畫題識「奇局」之先河，正是徐渭其人其題畫藝術影響明末清初的遺民畫家、揚州八怪以及近代如吳昌碩、潘天壽、

齊白石等畫家，而此也突顯了徐渭題畫藝術之價值。然，本論文就蒐集徐渭畫蹟時，即因畫作涉及之真偽、圖版清晰與否而感困擾；之後，雖以《中國古代書畫圖目》、《故宮書畫圖錄》等，經專家鑑定為徐渭畫蹟無虞之作，為本論文研究文本，然鑑別書畫為專業領域，學者們對同一畫作，所持意見、看法或有不同，故筆者雖謹慎於徐渭畫作之選擇，然限於能力及所學，仍無法釐清二幅極為相似的徐渭畫蹟，或部分畫作中鈐印內容之代表意義，及印章本身是否為徐渭鈐用？例如徐渭畫蹟中常見之「湘管齋」即是。又部分徐渭題識內容難以解讀，而徐渭文集中輯錄之繪畫題識，其用字與畫蹟裡的題識有所差異，尤其與相關書畫著錄之記載差異為大，倘若其為關鍵字，則易影響

對題識之理解；故本論文於分析徐渭題識時，除了整理其間差異而有「(附錄三) 徐渭現存畫作款識一覽表」提供參考，并於第四、五章分析題識時，以徐渭文集為主，而題識與圖像間的對應關係，則以畫作為主，以期客觀分析徐渭題畫藝術。又礙於見識淺薄，對於部分文意尚難解讀…，凡此種種，在複雜而又繁瑣的探索過程中，是筆者力有未迨之處，須待積累相關學識，並就教方家指正，以求進一步釐清問題，進而更深入研究分析。