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蒙德里安三原色的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦(日)高階秀爾寫的 看名畫的眼睛(Ⅱ) 和TruusMatti的 第59街的畫家(新版)都 可以從中找到所需的評價。

另外網站油畫紅黃藍 - 中文百科知識也說明:我們現在看到的這幅《油畫紅黃藍》作品,是典型的“蒙德里安風格”, ... 通過對通神論思想的參悟,蒙德里安認為世界的根本最終可以歸結為紅黃藍三原色,以及橫線與豎 ...

這兩本書分別來自新星 和小天下所出版 。

輔仁大學 織品服裝學系碩士在職專班 胡澤民、蔡玉珊所指導 項子軒的 服飾畫線條表現技法之研究 (2019),提出蒙德里安三原色關鍵因素是什麼,來自於服飾畫、線條、線條表現技法。

而第二篇論文國立臺南藝術大學 藝術史學系藝術史評與古物研究碩士班 蔣伯欣所指導 陳嬿晴的 離散與認同——李錫奇(1938-2019)的藝術創作與畫廊活動之研究 (2019),提出因為有 李錫奇、離散、中國性、身分認同的重點而找出了 蒙德里安三原色的解答。

最後網站寻找衣服最惊艳的配色!_蒙德里安的三原色分别是則補充:艺术家蒙德里安以“红黄蓝”三原色和横平竖直的黑色线条著称。 回到创作之初,他笔下描绘的事物并非抽象之物,更偏爱描绘源自自然的简单形态,比如最 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了蒙德里安三原色,大家也想知道這些:

看名畫的眼睛(Ⅱ)

為了解決蒙德里安三原色的問題,作者(日)高階秀爾 這樣論述:

在這本《看名畫的眼睛Ⅱ》中,可以欣賞到:天馬行空的畫面內容高更的《阿門,馬利亞》展現了原始異域風情的聖母子;盧梭通過《沉睡的吉普賽人》描繪了一首樸素又夢幻的詩歌;蒙克在扭曲的《呐喊》中流淌出世紀末的不安感;夏加爾以多彩的《我和村莊》抒發對故鄉的思戀;蒙德里安用三原色的垂直線和水平線演奏出《百老匯的爵士樂》。    深厚的專業素養,深入淺出的語言,讓你瞭解現代藝術的詩情畫意。顛覆傳統的表現手法莫内用《撐洋傘的少女》踐行印象派的光學理論;修拉以冷靜嚴密的計算點畫出《大碗島的星期天下午》;馬蒂斯充滿平面構圖和豔麗色彩的《紅色的室內景》彰顯了野獸派的大膽;畢卡索造型生硬的《亞威農少女》宣告了立體主義的

誕生;康定斯基將不可視的音樂融入抽象的《印象IV》。層出不窮的創意,妙趣橫生的故事,帶你感受藝術的無窮魅力。 高階秀爾    日本西方美術史論名家,東京大學名譽教授。    1932年生於東京,曾任日本國立西洋美術館館長,現任大原美術館館長。2000年獲得日本政府頒發的紫綬褒章,2012年日本文化廳授予他文化勳章,以表彰他對於文化發展所作的卓越貢獻。出版有《名畫的誕生》《名畫中的小奧秘》《名畫中的女人》《西方藝術與古希臘羅馬神話》《看名畫的眼睛》《看日本美術的眼睛》等著作和譯作近百部。   主要獲得獎項: 1971年 藝術選獎文部大臣賞 1981年 法國藝術及文學騎士勳章 1

989年 法國藝術及文學軍官勳章 1996年 法國藝術及文學司令勳章 2000年 紫綬褒章 2001年 法國榮譽軍團勳章 2002年 日本藝術院賞?恩賜賞 2003年 義大利grande ufficiale功勞勳章   001 對陽光的渴望   莫內 《撐陽傘的少女》   Monet, Woman with a Parasol   019 色彩的和聲   雷諾瓦 《鋼琴前的兩位少女》   Renoir, Two Young Girls at the Piano   041 造型的戲劇   塞尚 《溫室裡的塞尚夫人》   Cézanne, Madame Cézanne in t

he Conservatory   064 恐懼的內心世界   凡˙高 《阿爾的寢室》   Van Gogh, Bedroom in Arles   081 異國的幻想   高更 《阿門,馬利亞》   Gauguin, Hail Mary   110 靜謐的詩情   修拉 《 大碗島的星期天下午》   Seurat, A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte   129 世紀末的哀愁   勞特雷克 《 紅磨坊:拉·古留》   Lautrec, Moulin Rouge: La Goulue   150 樸素派的夢   盧梭 《沉睡的

吉普賽人》   Rousseau, The Sleeping Gypsy   171 恐懼與不安   蒙克 《呐喊》   Munch, The Scream   195 單純化的色塊   馬蒂斯 《紅色的室內景》   Matisse, Large Red Interior   213 立體主義的誕生   畢卡索 《亞威農少女》   Picasso, Les Demoiselles d'Avignon   233 回想的藝術   夏加爾 《我和村莊》   Chagall, I and the Village   262 通向抽象藝術的道路   康定斯基 《 印象IV》( 憲兵)   Kandin

sky, Impression IV (Gendarme)   281 大都會的造型詩   蒙德里安 《 百老匯爵士樂》   Mondrian, Broadway Boogie Woogie   300 作者後記 303 譯者後記  

服飾畫線條表現技法之研究

為了解決蒙德里安三原色的問題,作者項子軒 這樣論述:

本研究採文獻調查法、KJ 歸島法與實驗性創作,探究服飾畫演進的歷史及分析服飾畫線條筆觸之特色,並以實驗性創作加以呈現。為此,本研究分三階段進行,第一階段首先探究中西「服飾人物畫」與對線條筆觸具影響力的人物畫家與服飾畫家,再藉中西繪畫線條之發展、分類與應用作相佐的脈絡探究,廣搜相關文獻資料、書籍、報章媒體及時尚雜誌等,再加以歸納分析。第二階段以西方當代自格魯瓦René Gruau(1909-2004)以後的服飾畫家為主,將線條筆觸具特色的畫家藉筆性以 KJ 歸島法將其彙整歸納,系統化分析。最後,第三階段則將分析結果應用於本研究者之服飾畫實驗性創作,作為視覺呈現與印證。

第59街的畫家(新版)

為了解決蒙德里安三原色的問題,作者TruusMatti 這樣論述:

  跟著紅色、黃色、藍色,一起隨音樂起舞,世界真的變不一樣了……   獻給每一個富有想像力、內心也住著超級英雄的讀者,相信藝術的力量!   那幅畫好像開了一扇門,世界因此看起來不一樣了!   萊納斯每兩個星期必須送一箱柳橙到第59街的公寓,   從外表看不出來那裡有什麼不一樣,   但是裡面——柳橙先生的畫室就完全不同了,   白色牆壁上大大小小的四方形色塊會跳舞!   黃色、紅色、藍色!   柳橙先生和萊納斯一樣喜歡幻想,   在他的畫室裡,真實世界似乎變得非常遙遠……   然而,哥哥阿柏克從戰場寄回家的一封封信,把萊納斯帶回嚴酷的現實世界,遠在歐洲的戰爭完全不是他幻想中的那一回事;再

說,當自己的哥哥身處在危險中,幻想能有什麼用? 得獎紀錄   ★荷蘭銀石筆獎   ★美國巴切爾德翻譯童書獎   ★文化部第三十八次中小學生優良課外讀物推介 好評推薦   作者讓年長的藝術家成為少年的啟蒙者,幫助他領略人生的功課,引導他跨越成長的難題。不過,這本小說的突出之處在於作者生動的描述日常事務,不著痕跡的刻劃出舊時代與新觀念之間的差異。――宋珮(藝術工作者)   特莉絲‧馬蒂寫了一本相當紮實的少年小說,文筆簡潔、好讀,既細膩呈現了二戰時期的美國家庭日常生活,也深刻描寫蒙德里安的個性和作品。原創性十足。――美國《書單》雜誌   本書主角萊納斯是個心思細膩又懂得內省的男孩,讀者可

以看到他漸漸明白了戰爭的真相,但作者並未過於著墨戰爭的殘酷,仍將焦點放在萊納斯的成長。這是個安靜又深刻動人的故事。――美國《出版人週刊》   作者的第二本小說,描繪一個年輕男孩在戰爭期間發掘了藝術的強大力量。這是個有關藝術、成長和失去的深刻故事。――美國《柯克思書評》   本書沒有灑狗血的情節,但將深深吸引喜歡藝術、富有想像力,以及內心也住著超級英雄的讀者,相信藝術的力量可以陪我們度過難關。──美國《童書中心告示牌月刊》   這本荷蘭文翻譯小說描繪時空的方式相當新鮮。──美國《號角》雜誌   這是本一流的歷史小說。──美國「第四劍客」書評部落格

離散與認同——李錫奇(1938-2019)的藝術創作與畫廊活動之研究

為了解決蒙德里安三原色的問題,作者陳嬿晴 這樣論述:

1990年代以來,在全球化的發展下,歷史詮釋逐漸跳脫國家或國別史的討論方法,全球史關注於超越國界或邊界的各種過程,看重各要素在此之中的流動,並以重新鏈結的角度出發,從而成為鬆動二元思維、中心主義的趨勢。奠基於此一史觀,重新看待本文的研究對象——李錫奇(1936-2019),可知過去的研究成果中,多以中國中心主義的視角看待其具離散(diaspora)、在地經驗的藝術創作與畫廊實踐,而今在全球化的發展下,將可再檢視其論述的詮釋向度。 由此一問題意識出發,本文借鏡於文化研究的理論,以「中國性」(Chineseness)與「離散」作為兩大主軸,聚焦在李錫奇的經歷,探討其

如何從離散經驗出發,擴展至觀念思考、藝術創作,再到畫廊時期所邀請的海內外華裔藝術家的思維。而這樣的延續性所形成的離散論述,如何重述這些離散者的移置及新的當地經驗?他們在故國或當地間所傳承、拒絕、改變、轉譯的經驗為何?藝術創作如何成為表述離散國族的載體?其身分認同的關係網絡如何透過種種的實踐而被開展?綜觀而言,本文透過揭示中國中心主義下所忽視的各種動能,希冀為李錫奇的藝術創作與展覽策略另闢詮釋路徑,並回應全球化世界之下的藝術史研究課題。