視覺設計作品的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們查出實價登入價格、格局平面圖和買賣資訊

壞掉的少年

為了解決視覺設計作品的問題，作者許赫,邢悅 這樣論述：

　　關於一個還沒有修理好的中年人，勢必，應該會有一個，壞掉的少男。 　　1980年代，台灣走在一個新時代的轉捩點，解嚴、報禁解除、經濟噴發…，在台灣錢淹腳目與政治解放，思潮湧入的台灣，那時候，許赫這個人是個中二的國中生，這一切跟他沒有關係，跟他有關的只有母親用謊言堆砌起來的人生，高中聯考的高牆，青春期的胡思亂想，霸凌邊緣的同儕關係等等，為了適應這種種扭曲的現實，中二的少年把自己弄成一副壞掉了但是還堪用的樣子，像是一個國中生那樣活著，但是，可能也唯有這樣才能活到現在。至今，都在一個漫長的修理的過程，還沒有修好，已經到了中年的尾聲。 本書特色 　　鞭長莫及，是一種叫做回憶

的東西。 　　許赫用詩去記錄這些轉眼即忘的東西，那些平凡的、又好像想不通的東西，這就是詩人所為了。 　　許赫/邢悅/馬尼尼為 三人首次合作，強強聯手 　　全本手抄詩集，採經摺裝裝訂法  

視覺設計作品進入發燒排行的影片

全國學生美展小學組平面設計優勝作品之評量

為了解決視覺設計作品的問題，作者吳中硯 這樣論述：

本研究以全國學生美術比賽之平面設計類作品為例，探索評量尺度、性別、一般班與美術班及專業度之間的關係。研究目的：(1)開發具信、效度之平面設計評量尺度；(2) 探索性別、班別及專業度與平面設計評量之相關性。本研究內容分2部份，1.由5位專家學者(具藝術創作或研究工作15年以上資歷)，釐清評量向度。2.以「平面設計評量問卷」，採四因子混合設計2245 (性別(男/女)、班別(一般/美術班)、專業度(專家/資深/資淺/非專業)、評量向度(故事性、風格、構圖、技法、色彩)，以不同受測者進行實測，探討全國學生美術比賽之平面設計類國小高年級作品視覺表現。受測對象共193人位(男48位；女145位；

年齡平均24歲，Sd=5.7)。專家質性研究成果：由專家審視五大向度內容、重要性排序，以及比賽評分方式及建議，經內容分析法確認「平面設計評量問卷」；問卷調查結果：1. 證實平面設計評量尺度具信、效度與鑑別力；2.性別因子主效果及其他因子交互作用皆未達顯著水準；3. 班別因素效果達顯著水準(美術班>一般班)，與五大評量向度具交互作用，除了色彩向度之外，美術班在其他向度的得分皆高於一般班；4. 專業度與班別交互作用達顯著水準，在一般班之構圖、技法等向度達顯著水準，美術班則與故事性、風格、技法具交互作用；5. 本研究將性別、班別、專業度及評量五大向度之相關矩陣繪製成圖，有利於相關研究理論模型之建構。

研究建議：1. 平面設計評量尺度可用於平面設計競賽評分，學生能針對特定評分向度不足處加以改善；2. 五大向度因素加入各向度權重，可因不同比賽及分組狀況下進行比例調整；3. 專業資歷者對美術班作品評分時有明顯差異，評分時可依班別邀請對應之專業評分者評審；4. 研究對象、權重配比、及其他因素，亦可在未來發展方向上依研究焦點調整。本研究成果提供相關平面設計競賽、課程、教師評不同年齡層學生作品之工具開發與評量範例，對平面設計評量相關研究具貢獻度。

創作實務研究：走在冷靜與熱情之間

為了解決視覺設計作品的問題，作者鄧宗聖 這樣論述：

　　作者長期關心藝術創作與教育之間關係，走讀創作者內心的世界，探索創作歷程中意義與知識建構的景觀，在臺灣高等教育場域下描繪創作實務研究的樣貌，彰顯創作精神與自我研究的實踐場景，希冀能以此書幫助有志於學習創作與創作教學者能在實務場景中進行研究，以藝術創作豐富人類知識建構的面向，並落實在跨領域的教育及社會實踐。     本書特色   　　本書可幫助有志於學習創作與創作教學者能在實務場景中進行研究，以藝術創作豐富人類知識建構的面向，並落實在跨領域的教育及社會實踐。  

視覺擬像運用於憂鬱症防治海報設計創作研究

為了解決視覺設計作品的問題，作者賴志芳 這樣論述：

何謂視覺擬像？人類從擬仿到超真實的影像概念一一陳述於時空的深度，正如我們現在所處似真似虛的社會現象。本研究以視覺擬像如何運用在平面海報為探究的主題，藉由文獻探討將尚．布希亞所提的擬像論對於後現代經由大眾媒體的灌輸傳播，讓人們藉由符號象徵造成的社會現象。從擬像意象與藝術脈絡連結分析出30種後現代表現手法運用於擬像海報設計。透過案例分析將視覺擬像運用在海報設計形式表現，探究平面設計在符號、圖像修辭與擬像的關聯性。歸納出符合擬像世界的圖像形式構成：型態同構、型態分離重組、隱形構成、置換重構、視幻與錯覺、異影圖像、共生形與正負形圖像等七種，並融合擬像的符號象徵達到視覺擬像效果，再經由創作實證運用在已

成為21世紀的藍色病毒「憂鬱症」議題作為海報設計主軸，分為三個系列每個系列各五張共十五張作品。分為三個系列呈現：一﹑憂鬱症心境／邊緣，找路，失落，黑鏡，堆積五張作品。二﹑面對憂鬱症／幸運，轉移，要做，傾聽，鏡子。三﹑跟它說再見／透露，接受，心跳，接納，幸福。希望藉此讓人們正視憂鬱症患者對社會的影響並導正大家污名化的錯誤觀念，期望透過此創作研究讓人們瞭解尚．布希亞的擬像意象，以象徵符號來詮釋抽象的內心世界，探索不同思考模式發想的可能性。本研究獲致結論有三：一、平面設計的圖像修辭「象徵」搭配借喻或隱喻可對應到擬像的視覺設計；二、除了運用現代數位在影像的創意手法，也應該如同尚．布希亞對於追求藝術的本

質，回歸設計應有的創意及設計者本身肩負的社會責任；三、對於科技的發展讓圖像、影像和影音多面向並不需要刻意躲避，善用媒介或創作元素也可以達到擬像的圖像表。