遠東建築獎的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們查出實價登入價格、格局平面圖和買賣資訊

LPA的建築札記：邁向「立派」建築家之路

為了解決遠東建築獎的問題，作者unknow 這樣論述：

　　LPA ＝ Little People Architects 　　細漢的（台語）、小人（物）建築家 　　立派（りっぱ／Li Pa）日文的意思是 　　「已成長的、邁向成熟的、有能力的、了不起的」 　　Little People Architects（簡稱LPA）於2009年由作者謝宗哲所發起，集結了一群熱愛建築創作的好友，成員包括王喆、方瑋、方新樵、林建華、哈塔、翁廷楷、陳冠帆、彭文苑、楊秀川⋯⋯本書記錄他們從初出茅廬邁向能獨當一面的「立派」建築家，並精選這十多年來的各自作品，以創作自述、設計圖面與攝影的方式完整呈現。 　　LPA概念援引自村上春樹小說《1Q84》的「Little

People」，其反面的「Big Brother」則指各種具有「ism」的西方建築正統信仰與價值觀；LPA試圖掙脫來自「Big Brothers」的束縛，不服膺權威論述，為建築界注入一股新鮮氣息。 　　為了迎接新的開始，我們決定以本書與這段建築抒情年代告別，將曾經全力以赴的青春歲月記載下來。也許每一位學過建築、曾從事過建築的人，或多或少都可稱為「Little People Architect」吧。謹以本書，提醒自己永遠不忘熱愛建築的初衷，紀念曾經參與過的那些無數徹夜未眠趕圖、在沉默與自嗨之間喃喃自語、笑淚交織的建築時光。

遠東建築獎進入發燒排行的影片

空間視覺符號之詮釋 -以欣磐石設計事務所八件獲獎作品為例

為了解決遠東建築獎的問題，作者羅仕哲 這樣論述：

近年來隨著生活水準的提升，住宅的品質與環境也日益受到重視，人們對於室內設計要求更精緻，更符合人本，以及追求更高的精神層面，本研究之主要研究方法是希望藉由「符號學」作為研究基礎。符號學在設計方面的發展及貢獻對於廣泛而複雜的設計學科來說是一種可以表現並傳達設計者邏輯、與美學的方法論。建築與室內設計在近代被視為一種生活文化的具體表現，應該除了說服、溝通外，也是可以成為感動彼此生活文化、思緒的最高層次及最終目標，因此本研究的目的就是力圖從符號學理論的角度來探討建築符號及室內設計符號的關聯性，並希望可以構築起一個對建築、設計、藝術有益的理論框架。在室內設計空間領域中，除了滿足室內空間功能的需求外，藉由

將藝術融入於生活與時尚的理念，以得獎作品與空間符號互動的視覺傳達方式，展現原創性的思考，讓居住者感受空間不同的意涵，讓藝術符號以不同形式的語言呈現令人愉悅的氛圍。藉由以上的基礎作為分析以及案例的整理，做出一個符號系統，並且用XY、XZ軸的方式作為符號分析，透過這些討論及運用設計與手法，可以更深入了解這些建築與室內設計的深意以及所隱藏的型式語言，並且將符號分析結果，透過圖列表分析，深層結構分析，將成果進行比對及分類，使得整體的符號研讀系統更加完整，且豐富有趣。

IN新竹：新竹市在地設計ING

為了解決遠東建築獎的問題，作者支流有限公司／企畫團隊 這樣論述：

　　●    第一本從產業出發，結合旅遊、文化、生活的城市產物誌 　　●    補充「2020台灣設計展—新竹。人來風」，收錄九項有趣新竹市在地設計！ 　　●    實地走訪、記錄新竹市正在進行中的在地設計，不論種類、不論內用外帶、不論身體用的或眼睛看的，最豐富在地設計盡收眼底。 　　讓產業更貼近生活，所有人都想看的地方產業紀錄！ 　　封面故事－－新竹市在地設計ING 　　說起「設計」（design）的定義，大家會覺得是什麼呢？「設計」這個詞源自拉丁文 的designare，原意為構想、計畫。但它的範疇甚廣，除了人們普遍認知的繪畫、視覺傳達、工藝、建築等之外，「設計」的內容與定義，始終會

隨著時代的變遷與思潮的演變而有所變化。 　　這也就是台灣每年都舉辦「台灣設計展」的用意，藉由每年對「設計」的內容與定義的重新思考、推進與翻新，我們得以更加了解現今對「設計」的定義，並以此更加豐富我們日常生活的品質與內涵。 　　那麼，現在我們若將「設計」放到新竹市來看，提到新竹市的設計，你會馬上聯想到什麼呢？是圓環的迎曦門，還是近期剛開幕的動物園？對在地傳統比較有感覺的人，或許還會馬上想到中央路的老建築。 　　不用說，這些都是讓人印象深刻的新竹市設計。但新竹市的設計只有這些嗎？當然不止！十月初將正式展開的「台灣設計展」，將以「Check in 新竹」為主題，從數位科技、城市設計、都市創新和

生活產業等多方面向切入，對設計議題進行多元的解鎖。 　　在本次IN新竹的特輯中，我們將從三個面向――「在地新設計」、「逆齡城市新玩法」、「人與自然新連結」出發，透過九個與新竹市市民生活結合的有趣設計，來擴充「設計」的定義，打開我們對「設計」的想像。「在地新設計」主要挖掘以在地元素為素材，開發出新產品的設計；「逆齡城市新玩法」主要介紹以新的概念或方式，把人帶進老城三百多年歷史的設計；「人與自然新連結」則是找出重新思考人與自然的關係，讓新竹市變得更為宜居的設計。從這九個現在進行式的有趣的設計，不僅可對即將現身新竹市的台灣設計展做出延伸或補充，更可看看到設計的潛在力量。 　　現在，請大家翻開下一

頁，與我們一起閱讀「新竹在地設計ING」吧。絕對值得一看! 　　★ 除了台灣設計展之外，不容錯過的新竹市在地設計大公開！ 　　★ 特別收錄：圍繞2020台灣設計展展場周邊的單車小旅行路線！   作者簡介 支流有限公司／企畫團隊 　　在行人出版社多個工藝產品與活動的「支流計畫」之後，我們新成立了一家獨立公司「支流」。 　　稱為「支流」，一方面因為我們是一條從「出版」岔出來的「支路」，以內容為原點，規劃出版之外的各種事情；另一方面，我們覺得主流之外，總是可以看到許多不同的風景，而這些支流景緻，總是吸引我們逗留。 　　離開台灣的大都市，會感受到很不同的氛圍：不只是更寬的天空、低矮的房子

，還可能會遇到特殊的工藝，以及它背後的人與生活。我們覺得，這些看來稀鬆平常的芝麻類事物，有機會成為我們重新思考生命的起點。 　　無論從環境或經濟發展的角度，以「消費」為運作核心的生活方式已經走進很深的瓶頸。「日本地方創生」的政策中給了我們一些靈感，讓我們想要藉著「工藝」串起「地方」與「都市」的人們：讓都市人帶著各種創意來到地方，讓地方帶著工藝與其背後的生活模式來到都市。 　　因此，我們的地方企劃永遠都是一枚兩面銅板，一面是幫忙發展地方工藝，另一面是把創意人才帶入地方。前者希望振興台灣微弱的工藝傳統，讓師傅獲得尊嚴，讓技術能夠延續；後者希望促成更多建立在「兩地生活」的「斜槓人生」，因而讓我們

有機會走出不同一般的生活軌跡，能有個更開心有趣的生命。然後，我們一起把這枚銅板丟入稱為「未來」的扭蛋機裡頭，希望能滾出一個對人類更好的文明。   新竹市在地設計ING ● 專題產業 在地新設計：在地新素材  創造新產品 糸赤的織品設計──編織豆腐岩，在地密密縫 圓點．設計的布品設計──好神顯神威，國際揚好神 纖碧爾酒廠的風味設計──在地就是風味，創新就是產值 逆齡城市新玩法：老城更青春  朝氣更昂揚 邱文傑建築師事務所的公共建築設計──古蹟「心」活力，市民享空間 東門REC&LIVE的東門市場環境劇場設計──老市場，新展現 見域的新竹城事導覽設計──先走田調，再做路線 人與自然新連

結：友善環境  永續經營 綠谷沙拉生菜園的水耕農業設計──人、種植與環境的友善新關係 竹蜻蜓綠市集的親子共學活動設計──永續經營腳下的土地 環藝工程的汀甫圳景觀設計──設計引導出的「步行城市」 訪調幕後花絮 精彩大公開 ● 白目貓的設計大講堂 ● 市場大調查 新竹市設計大發現！ ● 風格旅遊 舊城區探索計劃 ● 產業直擊 牛埔路上的隱形冠軍：專訪相如製鞋企業（KEYMAN） ● 新竹市新鮮事 新店面、新服務、新產品 ● 路上觀察學 中華路二段的窗花全紀錄：點綴舊城區的窗邊風景 ● 跨界交流 追火車的風城男孩：City Boys IN 新竹 ● 創業大哉問 台灣茶的推廣家、特色

獨立飲料店的年輕經營者 清大商圈「飲川」手搖飲料店 ● 主題書訊 近期暢銷商業書五選：丟掉你的舊觀念！新時代必讀！   編輯室報告 　　「2020台灣設計展」將在10月1月起，於我們新竹市盛大舉行。這次我們將把整個城市都變成展場，以「Check in新竹――人來風」為主題，從「科技產業」、「循環經濟」、「生活產業」三大策展主題面向，呈現出新竹市如何從過去的產業展覽型態，轉型到生活體驗型態。我們嘗試以生活化的方式展現生硬的產業內容，並透過設計思考、大眾互動參與模式，啟發民眾對科技、社會、生活模式改變的思考，讓更多人感受到風城的魅力。不過，我們新竹市實在有太多精采的設計巧思，無法通通在展

覽中登場，免不了有遺珠之憾。為此，在本期的「新竹市在地設計ING」專題中，我們將從「在地新設計」、「逆齡城市新玩法」、「人與土地新連結」這三個面向出發，補充一些新竹市的在地設計。不管是設計展中的展覽策劃，或是本期的在地設計補充，都在在證明了我們新竹市毫無疑問是一個兼具設計力與實踐美學的設計之都。展覽期間，歡迎各位攜家帶眷來展場一遊喔。相信各位看了之後，會發自內心地發出讚嘆，覺得「哇，我們新竹市真是超棒的！」   題產業－新竹市在地設計ING糸赤的織品設計──編織豆腐岩，在地密密縫糸赤織品工作室 薛珮妤對手工藝一往情深，有感於「有些事現在不做，一輩子都不會做了」，便在2016年於新竹市成立糸

赤，主打手工編織帽款。豆腐岩帽原本主要是為了參加日本川越的一個台日作品交流展，當時，主辦方希望薛珮妤以台灣作為主題，做出一些新穎有趣的作品。她便想以台灣的山海為素材，並在發想的過程中，聯想到頭前溪的周邊地景，即具有立體感的豆腐岩，從而設計出以豆腐岩作為意象的帽款。精密謹慎的鉤針針法豆腐岩是方型的，岩石之間有溪水沖刷所形成的溝槽。因此，在編織豆腐岩帽時，要找出弧度，做出溝槽，尤為困難。鉤針的版型也沒有一個模子，完全得靠編織的那個當下，費心計算針法。下鉤針時，也必須格外小心翼翼。配色更是精心設計，薛珮妤出身美術系，她運用自己對色彩的敏感度，在帽子上玩起顏色遊戲。糸赤織品工作室  從手工藝品上得到的

療癒與成就，讓薛珮妤堅持經營糸赤。目前，糸赤在亞洲設計電商Pinkoi的網路商店上，是廣受好評的店家邱文傑建築師事務所的公共建築設計──古蹟「心」活力 ，市民享空間邱文傑建築師事務所 負責人 邱文傑建築師邱文傑在2000年以「新竹之心―東門城廣場美化工程」，在業界創下口碑，還勇奪「2000台灣建築首獎」與「第二屆遠東建築獎傑出建築設計」兩項大獎。不過，這並未讓他停止對新竹之心的思考。20年後，自己的作品自己改，現在他正以「減法」的方式，改造自己以前的設計！1.2.新竹之心的兩次改造1999年時，邱文傑對東門城廣場美化工程的願景，是在體現一座現代都市中的古蹟，如何在保存「古」的同時，又能融合其周

圍的「新」，讓古蹟成為市民生活中可親的一部分。這在當時是罕見的思考。不過，現在的邱文傑卻認為當年的自己太年輕，比較英雄主義，還是給新竹之心太多「加法」。因此，在這次的環境改善工程中，他要把廣場打開，把更多的空間還給市民。他拆掉了東門城內很多東西，拓寬周邊的人行道，還設置了無障礙空間，讓市民可在新竹之心周邊安全、舒適地漫步。3.新竹之心20年前的改造，把年輕人吸引進東門城，他們在那裡辦活動、開演唱會、跳街舞，讓古蹟充滿了年輕朝氣。20年後的改造，邱文傑更多地考量到年輕人的需求，他填平凹凸的地面，以不鏽鋼包覆地下道，更讓大鏡面成為藝文表演與練習空間。現在的新竹之心將能容納更多愛唱跳的年輕人，風城版

防彈少年團或許就誕生於此喔。 

地域住宅之模式語言與符號分析-以宜蘭厝為例

為了解決遠東建築獎的問題，作者黃趙鋐 這樣論述：

近年來台灣受到全球化的影響，台灣的地域性建築雖然受到非常大的威脅，但也同時受到人們更多的重視。宜蘭縣因北宜高速公路預定開通的消息，形成一波建商投機，造成宜蘭傳統農舍正在快速消失當中，於是宜蘭縣政府與地方團體合作興起，帶動地區環境風貌討論以及探討「宜蘭厝」的系列活動，更結合常民生活討論及當代永續議題的標準地域性建築運動。本研究認為宜蘭厝是蘊含宜蘭的地域性，受到地理環境、氣候及本土性特色的影響，將這種有機的思想融入宜蘭民居生活空間與生活方式，來塑造尊重傳統及庶民歷史的場所。地域性的面向複雜且多樣化，並非僅由單一的脈絡所發展出來，也難以用簡單的概念予以描述。本研究將以「模式語言」(A Patter

n Language)為理論基礎，解讀「宜蘭厝」案例中，影響宜蘭厝的建築空間組成之地域模式語言。應用「符號學」(Semiotics）為分析建築的方法，將充滿複雜設計元素的宜蘭厝，以抽象化的符號表達，從而形成一個類似語言符號系統，利用元素符號驗證組成宜蘭厝的模式語言，對宜蘭在地性的關聯，並統整為當代宜蘭住宅所屬的「模式語言」。希望作為建築專業者以及非建築專業人士，在規劃、設計其住家及整體社區時的參考準則，而使台灣建築文化的地域性思考及探討得以延續。