阮義忠的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們查出實價登入價格、格局平面圖和買賣資訊

現在進行式：臺灣藝術史的光影實錄

為了解決阮義忠的問題，作者unknow 這樣論述：

　　本書收錄十三位專家學者的演講內容，爬梳從日治到戰後以迄當代的書畫、油畫與攝影三大領域，一探臺灣藝術發展史上對於本土性與現代性的雙軌追求與多元樣貌！ 　　書中聚焦五大主題：「臺灣美術史概論」、「近代美術與桃園典藏」、「近代臺灣的攝影發展」、「戰後臺灣的書畫發展」以及「臺灣美術史的拓展與發聲」，綜論臺灣藝術史一路以來，包括鹽月桃甫、陳澄波、李梅樹、李石樵、郭雪湖、黃土水、侯俊明、邱創乾、曾現澄、梅丁衍、施強、林草、吳金淼、李鳴鵰、郭明福、彭瑞麟、鄧南光、姚瑞中、阮義忠、王信、沈昭良、張仲良……等等藝術家所呈現的豐富多樣的創作風景。 本書特色 　　白適銘、李思賢、林育淳

、邱函妮、姜麗華、陳曼華、盛鎧、 曾少千、黃智陽、廖新田、蔡家丘、賴明珠、謝佳娟等十三位專家學者，從書畫、油畫、攝影三大領域的藝術創作，綜論臺灣藝術史自日治到戰後以迄當代，對於本土性與現代性的雙軌追求與多元樣貌。 各界推薦 　　莊秀美(桃園市政府文化局局長) 　　廖仁義(國立臺北藝術大學博物館研究所教授兼傳統藝術研究中心主任 ) 　　姚敦明(桃園市立圖書館館長)

阮義忠進入發燒排行的影片

屏息靜觀･娑婆 – 郭嘉翎創作論述

為了解決阮義忠的問題，作者郭嘉翎 這樣論述：

屏氣凝神集中精神，靜觀察覺。抱著無求的態度，如實地看待眼前的事物。梵語娑婆，即堪忍苦難。面對這貪嗔癡與種種的妄念交織而成的世界，雖不完美，卻也甘心承受。以相機做為創作的媒材，從鏡頭觀看大千萬物世界，藉此認清自我內在，與自己陰影和解。一張影像如同一個生命，記錄著每個當下，讓生命展現得精彩有價值。此創作論述共分為五個章節，首章為緒論，闡述研究動機與目的、研究方法與步驟、名詞解釋和研究範圍限制等。第二章以哲學和心理學的思維探討，進而以攝影為媒介，將影像的美學最終融合成新領域。第三章針對筆者個人創作理念，從接觸相機學習發展階段，到現階段的創作演變加以深入探討。第四章針對個人在此階段創作作品作解析，將

主題內容做更深入的說明。最後第五章以反省與體悟重新思考創作的經歷與態度。關鍵字：娑婆、陰影、藝術創作

馬祖1979 MATSU

為了解決阮義忠的問題，作者阮義忠 這樣論述：

　　阮義忠先生於1979年隨台灣電視公司勞軍團去馬祖，所拍的底片一直被束諸高閣，直到四十年後的今天他才將之一一放大，整理為圖、文並茂的《馬祖1979》一書。本書之所以難能可貴，是因當時的馬祖正處於軍管時期，攝影被視為禁忌。書中的兩百多張影像填補了一個時代的空白，為馬祖軍管時期的庶民生活作了詳實的見證。

《聲與身》-宜蘭舊城生活中的傳統與現代-聲景與攝影專業實務報告

為了解決阮義忠的問題，作者李孟澤 這樣論述：

宜蘭舊城是由舊城舊城東、西、南、北路圍成的歷史城區，是清代噶瑪蘭廳城的範圍，而這四條外圍道路，便是當年城牆的位置，在此區域留有著豐富的歷史空間與在地人文生活，存在著豐富的傳統工藝人才，清代城內建造昭應宮、城隍廟等重要廟宇，各式傳統工匠聚集，繁榮一時，大木、小木、木雕、彩繪、花磚、紙藝等匠師雲集，而隨著現代化與社會變遷，許多匠師逐漸式微或轉型，這一時的繁榮將隨著時代轉變，甚至面對疫情時代對於生活所帶來的改變而消失，希望藉由影音紀錄宜蘭舊城中的傳統與現代，喚起人們與此景的共同記憶，也將工匠傳統在現代城市的影像與聲音予以紀錄，以聲景的方式保存下這個年代的常民文化生活。「聲音地景（soundscap

e）」概念在1970 年代由加拿大學者Murray Schafer提出，他將聲音地景分為：自然的、人造的以及時間記憶的，當時的計劃「世界音景計畫」（World Soundscape Project, WSP），其目的是為了描繪環境中聲音的情況，發現有負面的聲音外，也有正向的聲音，例如文化的聲音、自然的聲音等，將聲音以地景概念做延伸。本實務報告以紀錄聲音方式呈現聲景（soundscape）概念，並以攝影紀錄影像。二者搭配製作成多媒體影音檔案，達到聽覺引領視覺的效果，並將影音與影像公開於網路，紀錄的地理範圍是宜蘭舊城區域，盼能展現宜蘭舊城居民現代生活中的傳統文化元素。