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直播行銷革命：13招直播變現技巧X8大產業實戰應用，從企業到素人都適用的爆紅影響力

為了解決youtube賺錢廣告ptt的問題，作者李科成 這樣論述：

6招最吸睛直播戰術 X 13招直播變現實戰技巧 X8大產業實戰應用360度全面解析直播行銷策略！當直播的觸及數已比一般影片高出數十倍，臉書用戶的每日影音瀏覽從10億次暴增至80億次，未來任何想要賣出商品或服務的你，絕不能忽略的直播行銷革命，即將顛覆傳統行銷領域！全球直播熱潮越演越烈，繼Amazon以十億美金收購Twitch，Facebook、LINE、Instagram、Yahoo相繼布局直播熱潮，但難道直播只能仰賴高知名度的網紅或名人嗎？難道直播只要拿起手機即興發揮就可以了嗎？難道直播只適用於電玩或美妝這些產業而已？為什麼直播的觀眾永遠都寥寥無幾？……其實，這個看似低成本的行銷手段，卻需要最

精心規劃的行銷策略！媚比琳讓代言人上線直播，兩小時賣出了10000支唇膏；網紅直播主將線上人氣帶進實體購物中心，創造1180萬驚人點擊率；從販售美妝、衣飾、日用品，到生鮮、玉石和旅遊行程，從創造話題到創造銷售，關於直播的更多想像與應用就從本書開始！本書即將告訴你從電商、傳統媒體到各大產業必學，創造超乎預期的在線人數，甚至讓流量通通變現的重要關鍵！●創造優質內容：只要內容有新哏，照樣創造驚人流量！─小米直播用電鑽鑽手機，把產品發表會做成一場秀─英國皇家認證超市Waitrose直播乳牛吃草，締造新鮮的品牌形象●促成直播變現：善用比較、破壞、製造懸念，讓人買到剁手指！─車商直播試駕過程，讓觀眾忍不住

想跟你一起兜風─鞋商現場直播拆鞋，把鞋子的材質、做工、質地通通展現在你面前●所有產業必學：不只電玩或美妝，任何產業都必學的關鍵行銷工具─餐飲業直播從食材浸洗到端湯上桌的流程，食安危機時代讓人最放心─金融局勢瞬息萬變，個股即時講解、線上投資問答最符合投資人需要 作者簡介李科成紅人堂首席直播行銷顧問，中國直播路演行銷推動者，即時行銷諮詢模式開創者，北京大勢能行銷機構董事長，IMC舒爾茨（中國）行銷集團合夥人，先後在兩家上市公司擔任行銷高階主管，歷任300多家民營企業行銷策略顧問。旗下的北京大勢能行銷公司，是中國率先進軍「線上直播，線下路演」的綜合培訓與諮詢平台，致力於傳統企業行銷系統升級與轉型

服務，是美國IMC舒爾茨整合行銷集團中國區、湖南紅人堂文化傳媒有限公司的策略合作夥伴。 推薦序　把直播當成讓核心事業升級的機會／程世嘉推薦序　「直播」時代來了：網路新一波巨潮全面席捲！／許景泰推薦序　從媒體、文化、娛樂、體育和電商，直播即將改變一切！／鄭緯筌推薦序　汲取直播know-how，打造更高營收的企業／王家浩前　言　從小米到媚比琳，讓直播行銷為產品加值第一章　稱霸行銷從直播開始社群、電商、媒體、App紛紛加入戰場解密一夕爆紅的直播現象從傳統媒體到新興平台，全都進入「直播時代」直播的五大種類打造話題、引爆訂單的企業直播直播浪潮的幕後推手第二章　破解直播的六大思維行動思維

：讓觀眾和你隨時隨地在一起行銷思維：不只是分享，就是要你手滑下單互動思維：所有的留言都想被看見粉絲思維：把路人粉伺候成鐵粉情境思維：拓寬情境生態，比仰賴「顏值」更有效益體驗思維：隔著螢幕也能親歷其境第三章　讓主題和效果更精準的直播策劃你想創造話題，還是創造銷售？策劃觀眾想看的主題風向對了，題目就來了善用噱頭打造直播話題讓產品在鏡頭前說話第四章　吸牢粉絲必須掌握的六大法則發表會直播模式：吸粉、賺錢兩不誤IP直播模式：引發直播高潮，打響知名度作秀直播模式：立體真實的個人魅力限時搶購直播模式：產品銷售量翻倍的祕密戶外直播模式：從外景到活動形式都要有看頭顏值直播模式：從臉蛋到形象都需要包裝第五章 有

內容的直播才有料，有料的直播才有錢從PGC到BGC，讓內容成為觀看的主體有銷售轉換的內容才是有價值的內容「花式直播」創造不同於傳統的線性內容至少要留下一兩句經典台詞別只說產品，更要說「附加價值」用專業、技藝、才華堆砌內容第六章　把你的直播告訴每個人文字宣傳的推廣技巧選對目標觀眾所在的地盤推廣即時通訊推廣的群組號召社群網站的傳播與轉發借助熱門話題的「病毒」利用品牌既有口碑來推廣第七章　所有行銷的本質都是獲利不僅要打賞，更要現場下單現場 360度無死角展示別把直播現場當成大賣場對比，是讓人生火的一把柴製造懸念，讓使用者買到剁手指關掉直播貴更多的促銷技巧第八章　直播X八大產業的全面應用直播＋電商：參

與、信任、消費一氣呵成直播＋旅遊：形式和取景要完美直播＋醫療：專業和服務最重要直播＋餐飲：從掌廚到擺盤的娛樂性直播＋體育：結合新聞、賽事與球星直播＋金融：真人影音講盤、即時個股講解直播＋線上教育：直播開課＋垂直App的雙線互動直播＋遊戲：名人實況與名人PK 推薦序一　把直播當成讓核心事業升級的機會（程世嘉／LIVEhouse.in共同創辦人暨執行長）2014年1月，LIVEhouse.in正式上線，我們面對的是一個完全不了解直播的市場；今天，直播已經是所有產業的標準配備。LIVEhouse.in作為直播的先驅之一，在當時其實面臨了非常嚴峻的挑戰：市場對於直播非常非常陌生，我

們要怎麼去創造一個還不存在的市場？我們團隊之所以會投入做直播技術和內容，純粹是因為覺得這應該是下一代的影音趨勢，其實並沒有經過任何仔細的市場分析和科學的驗證，因為當時根本就沒有「直播市場」可以分析！於是，我們想盡辦法用土砲的方式、接觸各種不同領域的潛在客戶，央求這些客戶讓我們為他們做一場直播，其中包括音樂、講座、教育、遊戲、美女、電商等各式各樣的直播，我們一路做、直播市場一路打開，終於在各大社群平台也開始爭相邁入直播應用時，市場也被教育完畢了，現在我們不用再去求客戶做直播，整個方向顛倒過來了。今天，我常跟客戶說：「天上飛的、地上爬的直播，我們全部都做過了。」LIVEhouse.in團隊在這個市

場打開的過程已經累積了超過1,000場的B2B專業直播內容製播經驗、以及連帶發展出StraaS這一個提供影音技術租用的B2B平台。回首當時剛上線，真是恍如隔世。直播產業在經過三年多的爆發式成長之後，技術和工具發展成熟，如今正式進入百花齊放的階段，從原本的直播大平台模式，開始演變成各行各業開始嘗試運用直播作為標準的行銷工具，我們可以看到講座單位、社群平台、甚至政府單位，都把直播當成是一個固定運用的行銷工具，充分拉近與使用者和觀眾的距離。雖然很多企業和個人還在摸索直播的應用和商業模式，但「直播+」的趨勢已然成形，直播變成了新工具、新手段，每個產業和個人都在想著要如何把直播加入自己既有的商業模式當中

。●僅用數年進入成熟期的直播浪潮就如同任何科技的發展曲線一樣，直播其實也走過了調研機構Gartner提出的科技成熟曲線的幾個階段：創新發明、市場吹捧過頭、理想破滅的低谷、以及真正產生生產力的啟蒙階段。這一點從中國大陸的發展最能夠看出其脈絡，中國大陸最早發展直播，直播平台的數量和瘋狂的資本追逐也在2016年達到了高峰，估計在2016年中國大陸有超過300個直播平台，各種直播亂象也因此開始產生。所以在同一年，中國政府祭出了管制直播的規定「互聯網直播服務管理規定」，決心嚴加整頓各種直播平台的亂象、明定各項直播平台的管理規範，其中包括「持照上崗」、「實名制」、「資料保存60日」等規定。而政府也的確強力

執行這些規定，2017年5月，中國文化部通報關閉10家直播平台，行政處罰48家表演單位，關閉直播間總共30,235間，整改直播間3,382間，處罰表演者31,371人次，解約表演者547人。其整肅規模之大，在全世界的網路產業也是首見。因此以中國為首的直播風潮，也在過去半年進入了盤整階段，沒有商業模式和執照的直播平台開始大量倒閉和整併，也有的平台開始從2C往2B的路線發展，整個直播產業鏈從上游到下游終於逐漸成形，每個團隊開始找到自己在生態中的位置，將重心轉移到發展穩健的商業模式，種種發展的方向顯示，直播確實進入了科技發展的「啟蒙階段」。最令人驚訝的還是：直播從進入市場到發展成熟所花的時間，居然不

過短短數年，其發展速度在科技始上真是前所未見。而過去幾年資本市場廝殺所留下的直播專業知識，也在此時透過不同方式被釋放出來，變成人人可用的技巧和工具箱，本書便是大量蒐集了過去幾年的經典直播案例，用詳盡的分析來展示各行各業可以如何做直播，進而將直播當成一個日常的行銷工具，為自己既有的核心事業加值。我鼓勵讀者們透過本書的「直播+」核心概念，來想想這個「+」號後面應該如何放進自己正在做的事業，把直播當成讓核心事業升級的一個手段，跟上這一波難得的直播浪潮。 推薦序二　「直播」時代來了：網路新一波巨潮全面席捲！（許景泰／台灣自媒體社群產業發展協會理事長、SmartM世紀智庫創辦人）開頭，我們想帶大家先回到

十年前的2007年，那一年是「一個人經濟快速崛起」的一年，也是科技與網路開始融合，快速滲透到我們每個人的生活與工作各個維度的一年。怎麼說呢？2007年，賈伯斯發表了第一支iPhone手機，改變了手機產業和消費者使用方式，人手一機，似乎讓人人變得萬能。2007年，也是Facebook成立之後，在全球快速蔓延開來，人與人的關係連結變得容易，成本趨近於0，免費資訊分享以核彈式的在全球各地爆炸四散。全球與在地的內容，被Facebook一口氣連結交織在這個社群平台上。誰能想到，Facebook只用了十年，成了全世界最大的用戶擁有者─18億。同時，2007年也是自2000年網路泡沫化、全球資本在網路產業上

沉寂一段時間後，各式網路創業公司的資本狂投、瘋狂挹注下，在美國、中國與世界各地呈現一片網路創業欣欣向榮的風潮！十年，一切以「快」為名的科技與網路革命，就這樣一溜煙過去了！2017年的現在，我們不得不承認，個人因著智慧手機、社群網絡、各式App商業高度應用，從個人、企業到組織，已經產生了比過去工業革命、科技資訊更大的變革！特別是在自有媒體社群變革發展上，對我們生活和工作之食、衣、住、行、育、樂，都比過去任何一代的影響更為巨大。2017年，我預測未來十年，社群發展將進入全新一波顛覆式的大變革，而「直播」更直接對以下四大發展產生巨大商業的影響：一、內容創業＋直播：別再錯過，搭這一波新風口！我們已經進

入大內容的時代，中國之外，Facebook成了內容最大的贏家，既是全球影響力最大的內容媒體，也是最多用戶的社群平台。根據eMarketer估計，Facebook在2016年就因此獲得社交媒體上67.9%的廣告市佔率。我們每一個人，都成為了Facebook的內容提供者，為這個平台「做工」，而且已養成下意識的慣性反應，為Facebook無報酬地產製大量內容。個人手機普及的時代，Facebook的發展更是如虎添翼。Facebook挾著最大用戶、最多內容、最廣泛連結的有機體，已將所有人的眼球都吸引到它的平台上。傳統媒體的經營，凡事講究「收視率」、「訂戶數」、「閱覽與曝光人數」等「落後關鍵指標」運作下，

先是造成紙本媒體廣告量大幅下滑，報業倒閉或大批縮編，緊接著也讓長期習慣看電視的收視戶，因著社群行為改變，收視率慘跌，總體電視廣告量也被網路廣告一舉超越。不僅如此，當個人運用手機快速產製圖文、影音、直播等小內容，雙向互動、互為依存的關係成為新媒體生存的必備要件。在過去十年的社群高速發展，「內容」已被使用者快速產製、高度速食化、免費爆炸性噴發，傳統內容媒體無一不被Facebook與各式社群平台衝擊，沒有一個可以倖免。時至今日，2017年，當手機第三方支付已逐漸便利，甚至取代貨幣交易，個人付費意識開始興起，願意在碎片化時間下，花錢買時間、或投資浪費在有價值的時間上，「付費內容」有了重生的機會，而「直

播」更助長了這個凡是講究速食、快速傳遞、零時差互動的新內容革命。伴隨而生的，就是「內容創業」，在個人、組織、團隊與企業中將因著「直播」商業運用的多元，在各產業將不斷湧現新的商業契機與新的工作。二、內容電商＋直播：傳統電商將被顛覆，內容電商已崛起！從1995年算起，台灣電子商務也走了18年。我們在電商發展的前8年，是領先中國、並與美國發展同步的。但是到接下來的十年，中國在電子商務的創新迎頭趕上，甚至在許多創新的電商模式，已超越全球電子商務佼佼者－美國。那台灣呢？沒有人口紅利，電子商務市場在零售業的比重雖已超過10%，但在近2年成長趨緩，加上線下實體零售加入戰局，整體零售市場已一片紅海！近期口號漫

天飛舞的「跨境電商」，被政府、媒體炒得火熱，但我們真的有實力能將在地品牌走向全球，或做大跨境電商的全球企業，實在少之又少。我們誠實面對，台灣已走入了另一個電子商務處境艱難的交叉口，一方面是內需消費力道微弱，另一方面則是向外發展的企業，在資金與實力上都無法跟歐美、中國比擬。面對這樣的內憂外患，該如何做呢？「內容電商」和「直播電商」的低成本運用，在此時此刻給了我們一個新契機，就看你是否抓住了！因著渠道分散，傳統通路和渠道影響力式微；大眾媒體崩壞，社群已讓人與人之間群眾細分，再加上消費者對品牌與產品的好惡，主動性和抉擇權大增，以社群內容主動出擊，來吸客、集客、養客的內容與直播電商，變得比傳統以功能需

求的電商，來得更有賺錢利基！三、個人經濟＋直播經濟：新工作型態與眾多獲利模式湧現！一個人的經濟，在這一波新網紅經濟帶動下，走入了人人皆可能成為網紅，明星、專家、甚至企業家也可能要成為「網紅」。網紅其實不是現在才有，在我看來，網紅已經走了20年。網紅1.0是網路文學時代，多以筆名或匿名的文學、小說創作為主。台灣的網紅代表如痞子蔡，中國則有老榕、安妮寶貝等。主要活躍在BBS、PTT、討論區、各大論壇等。網紅2.0的興起則倚靠部落格（博客）平台崛起，圖文並茂各類型的內容創作者一下子全都湧現，例如：台灣的彎彎、馬克、女王、九把刀；中國最著名的韓寒、郭敬明也是這時期的先鋒人物。網紅3.0的到來，與Fac

ebook、WeChat等社群實名制有關。這時候，已經不再是以「一對多」的Web2.0內容傳播模式為主，反以人際網絡緊密交織出各種新可能。明星也開始經營自己的自媒體社群，一個厲害的名人號召力，有時甚至比傳統媒體更有影響力。例如：五月天15萬張的演唱會門票，竟然5分鐘秒殺賣光。許多網路素人也透過視頻、圖文等即時的內容創作，在Facebook、YouTube等平台瞬間爆紅者像雨後春筍般湧現。例如：蔡阿嘎拍攝一系列國台語交雜的影片，每則影片達上百萬人次瀏覽分享。如今，網紅4.0到來，提供直播的App應用大量出現，Facebook、Instagram、YouTube等也提供更多「直播」、影音與強化社群

連結的功能服務。更重要的是，因為金流支付的普及便利，網紅經濟在「個人獲利」或「內容創作獲利」的模式上，變得異常多元且豐富！事實上，這一波網紅經濟或個人經濟的浪潮，也直接和間接造成了傳統媒體、娛樂文化、經紀公司、廣告、零售、電子商務等產業巨大的衝擊。因著網紅吸走了大批流量、帶走了消費者、影響力滲透了各個角落，消費者只會跟著不斷冒出的網紅、自媒體社群而愈加分眾細分，許多產業不得不轉型、改變，否則將會造成巨大損失。四、顛覆產業＋直播商機：才剛開始，直播威力將滲透到各產業別2016年是直播的元年，由於Facebook讓每個人隨時隨地都可以直播，也因此加速炒熱了大批網紅新星。未來，直播的變化與應用的場景

會愈來愈多，所涉入的行業別也會翻天覆地地改變。例如：房產業的銷售，可應用直播帶客看屋，省時又對服務加值。再者，跨國的買賣也可做直播來促銷，不但節省往來的交通與溝通成本，也更直接真實的呈現產品。可以預見，直播會愈來愈專業化、有創意的，並滲透到旅遊業、服務業和生活各種場景當中，當科技創新速度加快，虛擬實境（VR）、擴增實境（AR）、人工智慧（AI）等，再結合直播功能，威力只會變得更強！2017年，我們遇見未來十年，將進入以上四個巨大商業變革。面對消費者早已跟網路、智慧手機無法脫離。我相信，面對直播新浪潮，台灣必須採取更積極的「跨界策略合作」、「整合共同創造」、「多贏多邊平台」來因應這個十倍速的快速

變遷，才得以讓台灣的內容創業、內容電商、個人經濟、直播商機，獲得真正扎根且更具國際前瞻性的發展。 推薦序三　從媒體、文化、娛樂、體育和電商，直播即將改變一切！（鄭緯筌／台灣電子商務創業聯誼會理事長）走在路上，我們很容易被道路兩旁的偌大招牌所吸引。瞧，不遠處的某個廣告招牌上頭正有個美女對你巧笑倩兮，定睛一看才發現這是某個直播平台的廣告。而打開Facebook，更是不時可以看到各種形態的直播節目正不分晝夜地進行，無論內容是商品銷售、讀書會或美食秀，這一切無非就是為了鎖定你我的眼球。眾所周知，2016 年是「全民直播元年」，特別在中國特別火紅。直播不但成為近年來全球創業圈中的熱門詞彙，包括社群、電商

、媒體與傳產等不同產業都紛紛投入這個領域。在這個網紅當道的年代，真的可以說「全民直播」時代來臨了！根據中央通訊社的報導，近年來台灣的媒體生態也呈現重新洗牌的局勢，傳統強勢的電視媒體，覆蓋率從93%下跌至88%，而網路的覆蓋率卻一路從51%上升至79%，幾乎可說是和電視不分軒輊。更值得注意的是網路閱聽眾的年齡層，以20至49歲居多，而這恰好也是民生消費的主力族群。說到直播何以能夠吸引眼球，其實和科技本身的應用關係不大，而必須回歸到人性。要知道，人們普遍有喜歡湊熱鬧和互動的習性，也因此當Facebook以降的社群媒體開放全民直播的時候，很快就蔚為風潮。連傳統的媒體人沈春華、黃子佼等，也都因為看好直

播的未來發展，紛紛加入直播的行列。在這個風口浪尖，直播的應運而生更刺激了大家對於這個科技應用的想像。舉例來說，你可能看過把直播拿來做遊戲、比賽的實況轉播，或是與名人互動，甚至直接把網路變成賣東西的商場。但你有聽說嗎？現在還可以運用直播工具，把它當成是線上即時發問的管道，幫助學生解決各種課業難題。最近，台灣大學教學發展中心就結合直播熱潮，率先推出「微積分之夜」活動，讓收看直播節目等同於擁有自己的貼身家教。●揭開直播竄紅謎底，打開事業新市場直播的威力不容小覷，對岸大大小小的直播平台已經超過300個，網紅、直播App也成為年輕世代生活的一部分，頗有重演當年團購網站「千團大戰」的味道。中國大型行動直播

平台映客的獨立董事高培德（Brett Krause）就說過：「 這才只是剛開始而已，直播將會改變媒體、文化、娛樂、體育和電商，還有很多很多。」而台灣的直播市場雖然才剛剛起步，但也不難看到相關業者正急起直追，加上我國在華語市場時常扮演舉足輕重的關鍵角色，未來可望透過影音直播串連日、韓與東南亞市場，進而拓展整個亞洲市場的商機。伴隨直播的浪潮而起，坊間有關直播的書籍也愈來愈多了，但就我個人看過的大多數書籍來說，多半只提到直播的火熱現象和若干營運數據，卻忽略了一些重點。感覺起來，書籍的深度比較不足，相對也缺乏有系統地整理直播發展的脈絡，以及對於未來場景的一些觀照。可喜的是《直播行銷革命》一書，不但有點

與線的構連，更形俱與連結成面，除了針對直播的概念、方式與現象進行了詳細的拆解、介紹和總結，更利用一些篇幅來講解直播的思維與不同行業進入這個領域所需要具備的條件。這本書不但可以幫大家解開了直播何以忽然竄紅的謎底，也跟讀者朋友介紹了要如何企劃精準的主題，才能讓直播走入人群。特別是要如何牢牢吸引粉絲，作者還整理了直播主必須掌握的七大法則，包括：發表會直播模式、IP直播模式、作秀直播模式、限時搶購直播模式、室外直播模式以及顏值直播模式等，都是相當值得參考的直播模式。此外，在投入直播累積一定的流量之後，要如何將大眾的眼球變現這個議題，相信也是大家感到好奇與關切的重點。很高興在《直播行銷革命》這本書中，也

能看到作者根據過往營運經驗提出分享，我相信會對有志進入直播行業的朋友有所助益。 推薦序四　汲取直播know-how，打造更高營收的企業（王家浩／時間軸科技股份有限公司策略規劃總監）很開心這次能為《直播行銷革命》寫序，直播這個新興的議題，在短短的兩年間蓬勃發展成了網路行銷領域的顯學。隨著網路技術的演進，在4G興起後，讓視頻或直播這種需要高速流量的內容不再是問題，並且手機成為大家最倚賴的接收資訊工具，在如此快速變動的網路世代，很開心商周出版能以這麼快的速度，提供讀者一個一窺直播奧妙的機會。深入淺出的內容鋪成與豐富的真實成功案例本書利用豐富的成功案例將直播的方式與型態進行深度剖析，不僅介紹了直播的觀

念與類型，包含遊戲，體育，活動，行動與秀場等不同的直播外，並且詳細的說明在不同的類型下，成功案例是如何的達到直播的最大效益。同時，以條理分明的方式讓讀者了解到不同直播手法的意涵與特性。因為當你知道不同的紛絲族群應該要有什麼樣的直播來強調不同效果時，在你推出直播的第一時刻，就可以有不一樣的節奏感與內容呈現的完整度。兩岸直播環境與社群雖有差異，但原理相通2016年是大陸的直播火熱的一年。在對岸中國，直播的運用與相關社群媒體的整合的深度廣度都比目前台灣來的靈活，不僅包含在社群媒體平台上做直播之推播如QQ、微博、微信等，以及電商平台直接嵌入直播功能如天貓、淘寶直播，更有超過200個獨立直播平台，如嗶哩

嗶哩、熊貓TV、鬥魚TV等。而以台灣而言，直播的平台主要還是來自於2016年年中才開放直播的臉書（Facebook）。但是仍可以看出台灣已漸漸有更多直播平台的興起，如17、浪Live、Up、livehouse.in、Yahoo奇摩等，預計可帶動後續直播的熱潮。台灣的社群媒體或是文化與用字遣詞雖和對岸中國有所差異，但是透過本書讀者仍然可以從其中得到非常實用的直播知識（know-how）。若再稍加變形的情況之下，搭配著台灣當地的生活用語與習慣與其使用的社群網路與直播通路之特性，因地制宜，相信仍可以打造出成功的直播體驗。直播電商的嘗試家──friDay購物 & 巷弄（時間軸科技）由遠傳電信投資的fr

iDay購物，在2015年年底即開始嘗試直播電商，在中午這段行動網路使用高峰時段，分別利用網紅與藝人進行內容節目與銷售商品，推出了「friDay瞎拼購」與「friDay不上班」兩檔直播節目。當時，直播環境與條件還相當的不發達，台灣並沒有一個共同的直播平台，臉書還沒有開放直播功能，故僅能透過YouTube與livehouse.in進行雙平台直播。在一切都是憑空摸索的情況下，透過不斷的修正內容與商品結合，成功的提升商品銷售的投資報酬率（Return on Investment ，ROI）超過2倍以上。之後的兩年，friDay購物又推出了「書沙龍「實體策展直播與時間軸科技的另一服務──「巷弄」推出的

「食食嗑嗑」美食體驗的直撥內容。在直播的路上，一直扮演著先鋒的角色。其中，這一路走來所得到的經驗與心路歷程，都恰巧和本書中所述的內容心法雷同。相信讀者閱讀完本書後，都能對直播這個新的行銷工具有更深的體認。一本實際案例與帶領讀者進入直播領域的有用好書本書不像傳統一般的教科書，給讀者很難啃的感覺。反而從書中的內容中可以發現，其所討論涵蓋的範圍非常廣，給予的案例分享也相當豐富。同時也點出了這本書的定位：一本同時適合有行銷經驗的職場人士，可以用來充實自己對於一種新的行銷工具的誕生與前人的成功經驗；本書也給對直播有興趣的初學者，在大量圖文的介紹下，得以最快的進入這個產業並對它產生興趣。不同的產業領域有不

同的作法與成功的竅門，這本書最後也針對了八大產業，提出了不同的見解。所以，不論是各行各業的行銷主管或負責人，或是想了解直播，想投入直播的初學者，新鮮人，都不妨可以當作進行投入前的參考。如果你是行銷領域的專家，閱讀本書後，可以充分利用跨媒體平台展現自我的專業，在培養大量粉絲下，提高公司營收。如果你是自己創業當老闆，也可以學會這些現在內容行銷最熱門工具，提供更多建議讓公司展現更加靈活與彈性。直播，一個2017年最夯的話題，這本書的誕生，你一定不能缺席。 第7章　直播變現：所有行銷的本質都是獲利 想要透過直播獲得真正的現金流，需要的不僅僅是直播主的「伶牙俐齒」，也不在於吆喝得有多麼激烈，重點還是

應該放在產品。只有你的產品夠好，品質絕佳，款式新穎，才能真正吸引使用者購買，那麼直播的最大功能意義就能上陣了。　　過去人們在網購時，只是透過一些簡單的圖片和文字來決定是否購買，尤其是看到的都是豔麗的模特兒穿著樣品拍攝的照片。正因這些照片經過大量修飾，實品拿到手之後，經常產生巨大的落差感，甚至還有很多網友大呼「根本穿不出模特兒的效果」，更有網友說「色差好大」、「質料太差」等。　　在直播當道的今天，店家想要獲得訂單，可以在直播中充分展現產品，透過鏡頭不斷特寫產品的所有細節，讓使用者能夠360度無死角地觀看產品，對產品放心，這樣使用者才能毫無顧慮地下單。　　那麼，如何在直播中更完美地展現產品，才能讓

使用者當場下單呢？商家需要做到下述幾點。 ◆技巧：讓使用者看到產品的優勢　　直播的最大優勢就是可以透過鏡頭全方位地展現產品，讓使用者全面了解，產品並痛快下單。　　因為企業必須在直播中讓使用者充分看到產品的優勢。在這方面，需要做到三點： 1.遠景、近景都要拍攝　　在鏡頭前直播產品時，直播主不僅要手持這件產品（產品如為小物品時），更要近景、遠景分別切換，讓使用者不斷觀看產品。先將產品整體在鏡頭前呈現，讓使用者觀看整體的效果；再近距離地靠近鏡頭，讓使用者觀看放大的局部。只有這樣，使用者才能充分了解這件產品。 2.為使用者呈現產品細節　　有很多直播主往往做到第一點，卻沒有做到第二點。之所以無法做到第二

點，大部分原因是直播主沒有這方面的意識、或產品細節確實不夠精緻，只好隱惡揚善。為了更詳細地展示產品，商家必須呈現所有有利於銷售的細節，甚至對某些死角特寫，讓使用者清晰地看見優勢。 3.根據使用者提出的請求展現產品　　有時候使用者不太滿意直播主主動呈現產品的方式，會透過彈幕留言發送請求給直播主。這時候直播主一定要滿足使用者的需求，使用者要你怎麼呈現產品，就要怎麼呈現。這樣一來，才能讓使用者真正放心，進而購買產品。

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探討社群媒體直播在政策溝通中的角色－以行政院農業委員會為例

為了解決youtube賺錢廣告ptt的問題，作者呂有為 這樣論述：

隨著網路媒介生態的轉變，政府溝通也順應時勢跟著改變，網路直播現已成為政府即時與民眾溝通的重要管道。本研究以行政院農業委員會為研究對象，以瞭解其對於臉書直播的目的、想像與期待。以卓越公關理論的角度，檢視直播是否達成雙向對等傳播模式；可曾意識到直播時，正扮演著自媒體的角色；直播的議題能否成功設定議題而成為公共討論意見與民意來源等。本研究透過兩部分執行研究，第一部分透過與農委會受訪者的訪談，發現農委會直播的議題，幾乎都與政策相關，能夠迅速將負面輿情予以澄清，但忽略了與線上網友的即時互動；第二部分將農委會直播予以篩選後分析是否成功設定議題，發現部分媒體的相關報導中，確實引用農委會直播內容作為新聞素材

的來源。最後，本研究提出未來如何做一個好的直播，期望提供農委會及相關政府部門，爾後在利用網路直播與閱聽人溝通時的參考，讓政府與民眾的溝通不再有隔閡，進而讓民眾願意瞭解政府政策內容並支持或認同。

你在看誰的部落格？：一群打亂長尾、扼殺文化的業餘者

為了解決youtube賺錢廣告ptt的問題，作者安德魯．基恩 這樣論述：

無窮的部落格多到讓人目不暇給，不覺間逐漸侵蝕了我們的判斷能力；網路上的「剪貼文化」讓我們分不清何者為真、為假，何者為事實、何者為想像……… 　　製作部落格現在成了一股狂熱，每天、每個小時、每一分鐘、每一秒鐘都有新的部落格出現。而且這個數字每六個月就會翻倍。在你閱讀這一段文章的時間內，就已經有十個新的部落格發表了。 　　如果維持這個速度，到了二○一○年，就會有超過五億個部落格，共同腐化且混淆各種事物的公眾意見，從政治到商業、藝術、文化。無窮的部落格多到讓人目不暇給，不覺間已經逐漸侵蝕了我們的判斷能力，讓我們分不清何者為真、何者為假，何者為事實、何者為想像。在Web 2.0的世界中，我們的世界觀、

我們寶貴的文化，正遭遇到大批湧來的「業餘者教派」（The Cult of the Amateurs）所攻擊！網路上的「剪貼文化」，竊取了學者、藝術家、編輯、製片者辛勤創作的果實。 　　任何人只要有意見，不管有多麼愚昧無知，都可以貼到部落格或YouTube上，或是去改寫維基百科上的條目。匿名部落客和影片拍攝人，如今可以改變大眾論辯並操弄公眾意見，不受專業標準或編輯過濾機制所約束，真相成了一種可以買賣、包裝、編造的商品。 作者簡介 安德魯．基恩（Andrew Keen） 一位矽谷企業家，曾在《旗幟周刊》（Weekly Standard）、《快速企業》雜誌（Fast Company）、《舊金山紀事報

》（San Francisco Chronicle）、《富比士》雜誌（Forbes）、ZDNet網站等發表有關文化、媒體、科技之文章。創辦Audiocafe.com網站並擔任董事長兼執行長期間，《君子》（Esquire）雜誌、《產業標準》（Industry Standard），以及許多其他報刊均曾特寫報導。現主持播客網站AfterTV，並常出現在廣播和電視節目中。現居加州柏克萊。本書原著網站www.TheCultoftheAmateur.com 導讀　《誰製造了你的世界觀》 　　Splog（垃圾部落格）、Flog（冒牌部落格）、UGC（user-generated corruption，使用

者製造的腐化）；這是你將會在本書中讀到的三個名詞，而它們祇不過揭露出複雜黑暗的網路世界之一小部份面貌罷了。 　　打從現在被稱為 Web 1.0 的網路早期發展時代，作為一個充滿熱望與理想的觀察者、我參與了這場風起雲湧的革命；和幾位志同道合的朋友以網路的佈道者自許，不斷發表著對於網路產業與網路文化的評介文字。一方面，讚嘆於這個美麗新世界的活力、遼闊與多樣；另一方面，也無情批判部份藉由媒體大肆炒作、似是而非的網路商業發展觀念或模式。 　　因為太愛網路，所以不希望人們對它抱持過度樂觀的錯誤期許，及至希望破滅之後，反過頭來詆毀、否定、嘲諷它；這，正是我當時的心情。 　　正如作者自述，「這本書不是一般的

評論，而是一個叛教者的作品。」誠然，如果是一個自始至終就對網路發展抱持排斥與疏離態度的保守主義者（或我私下稱為「被地球重力束縛的人類靈魂」）所作的批判，則或許只值一笑，但是從一個曾經信仰過網路的先行者口中說出來，我們便有虛心聆聽的必要。 　　「兩個二十來歲的年輕人憑一個開張十八個月還沒賺錢的網站（Youtube），就賣到十六億五千萬美元，兩人各分到價值三億美元的股票，這種不理性的估價和一夕暴富的億萬富翁，已經影響了其他美國人，紛紛感染了這種不理性的態度和信仰。」 　　“非理性繁榮”，並非Web 2.0的特有產物；至少我親眼見證了20世紀末最大的一場火力展示，當時是由網景、雅虎、eBay、亞馬遜

等Web 1.0時代的先驅者所發起。台灣的網民、股民們，看到太平洋對岸升起超大型煙火，在困惑中，才慌忙試圖理解發生了什麼事。那波煙火打響了網路經濟時代的先聲：唯有吸引更多人的注意與實際參與，這個經濟體才能夠被運作的更大、更順暢，這是我深入理解後建立的認知。 不可否認，有許多極具創意與實用性的新事物在網路快速發展的過程中出現，充實了我們原本貧乏枯燥的人生；卻也不可不防，我們對於網路世界（甚至現實生活）的觀點，也受到這些日新月異的 New New Thing 嚴重影響或潛移默化。 　　舉個例子來說，作者在第三章提到「有時是一則廣告式報導，卻弄得像是Myspace或Facebook這類交友網站上的個

人網頁。有時是一則Youtube上很紅的影片，結果是一家刻意想引導消費者意見的企業所製作。」 　　類似的現象，事實上在台灣的「部落圈」也曾引起熱烈的討論：越來越多廠商邀請部落客（blogger）試用商品、試讀新書，主要就是希望藉由他們在部落格上的影響力，增加產品的知名度、可信度，或者作為產品上市前的市場調查。據我所知，一些知名部落客目前多半採取謹慎的態度，在寫文章時註明該產品是由客戶所提供、或者從中獲取多少利益，以昭公信。 　　但，這樣的遊戲規則，並非從一開始就建立；部落客、以及部落格的讀者雙方，或許還包括廠商，都必須從實際的經驗中學習、成長；歷經被批評與修正的過程，才建立起一種大家可以接受的

互信基礎。 　　至於扭曲報導，那更不是Web 2.0時代才有的現象：早在e-mail的時代，我們便時常發現某些人看到網路上的文章或圖片後，將標題按照自己的意見更改、又廣為轉寄出去；台灣某大媒體網站還針對此特別開闢「網路追追追」專題，專門破解這些網路謠言的真相；有些以訛傳訛的程度，簡直令人啼笑皆非！ 　　這些經由作者所稱的「業餘者教派」基於有心或者無意的二手、三手或無數手傳播，在網路上大量散佈與流竄的訊息，勢不可擋；就連時常被作為 Web 2.0「集體智慧」、「共同協作」象徵的維基百科（wikipedia），也難免充斥著諸多謬誤的字句與偏見。在台灣，更有所謂的「鄉民」文化，儘管未必與本書中所舉的

例子完全契合，卻也同樣反映了一種強大的業餘者力量。 　　理解業餘者，甚至向業餘者學習，可能是Web 2.0時代最重要的課題。 　　當然，本書中提到的部份案例，好比說用Youtube上面某段影片被觀看過的次數，來引證有多少人遭到誤導，這是不夠準確的，因為可能其中有許多人看過之後嗤之以鼻或一笑置之。但，我們不妨將作者這樣的觀點，看作苦口婆心；如果你是網站經營者，必須瞭解這種生態所可能衍生的法律問題；如果你單純是個網路使用者，更需要學習如何在險惡的網路叢林中保護自己。 　　話說回來，從來也沒有一個時代像現在一般，在短短的數年間，許多新的理論被建立、被廣為流傳；然後被質疑、被摧毀，又從中生出新的趨勢與

理論來。Web 2.0製造了更多資訊垃圾，但也多虧了網路的民主，我們才能發現這些虛偽背後的真相，所以，我還是抱持著審慎樂觀的態度。 「或許保羅．賽門說得沒錯。我們會走向 Web 2.0。 不管喜不喜歡。」 工頭堅 kenworker 　　台灣數位文化協會理事，資深部落客。1.0時代的網路趨勢觀察者，2.0時代的旅遊平台思考人；目前任職於旅行社，擔任行銷企劃以及國際領隊。創辦《部落客旅行團》，首先將部落格行銷觀念帶入旅遊產業。 　　﹝註﹞「鄉民」一詞在網路上源起於台灣大學PTT BBS中「網友」之俗稱，特別是指批踢踢黑特（Hate）看板之網友。後來此稱呼亦被網友使用至其他BBS及網路論壇中。因取

其「愛湊熱鬧」的意味，常被網友用以自嘲。同時，「鄉民」一詞也可帶有貶意，用以指稱一些不懂得判斷事情是非、只跟著群眾起鬨的網友。﹝以上註解乃引用自《維基百科》的條目，倘若有誤，也是「業餘者」之責，可不是我說的﹞ ●引言　　我差點以為，一九九九年又重演了。 矽谷景氣回溫，瘋狂的烏托邦理想家又再度四處奔忙。最近在舊金山的一個聚會中，我就碰到了一個這樣的人。　　我們各拿著一杯散發著果香的加州夏多內白葡萄酒，交換彼此的近況。他告訴我，他最近在忙一套新軟體，可供人在網際網路上發表音樂、文字、影片。　　「就是MySpace加YouTube加維基百科（Wikipedia）加Google，」他

說。「超猛的。」　　而我則告訴他，我正在寫一本書，關於數位革命對我們的文化、經濟、價值觀，所產生的破壞效果。　　「就是無知加自我中心加沒品味加烏合之眾當道，」我說，忍不住露出微笑。「超猛的。」　　他不自然地回了我一個微笑。「那就是赫胥黎加數位時代了，」他說。「你在重寫二十一世紀的赫胥黎。」他舉起葡萄酒杯向我致敬。「敬《美麗新世界二‧○》！」　　我們碰了杯，但我知道，我們該敬的是另一個人。啟發我寫這本書的源頭，不是那個寫《美麗新世界》的作家奧得斯‧赫胥黎（Aldous Huxley），而是他的祖父Ｔ‧Ｈ‧赫胥黎，他是十九世紀的演化生物學家，創出了「無限猴子定律」。赫胥黎的這個定律是，如果你拿無限

多台打字機，給無限多隻的猴子，最後總會有隻猴子，能打出一篇大師傑作──一部莎士比亞的劇作，一則柏拉圖的哲學對話錄，或者一篇亞當‧史密斯（Adam Smith）的經濟學論文。【原文註1】　　在網際網路之前的時代，Ｔ‧Ｈ‧赫胥黎這個「無限多猴子擁有無限多技術」的情節，比較像是個數學玩笑，而非想像中的反面烏托邦世界。但一度看來是玩笑的情節，現在似乎成了先知︰今天，讀者和作者、創作者和消費者、專家和業餘人士的傳統界限，已經愈發模糊；造成的結果，就是文化平庸化。　　今天的科技，連結了猴子和打字機。只不過，在我們的Web 2.0世界，打字機不是打字機，而是上網的個人電腦；猴子也不是猴子，而是網路使用者。而

這幾百萬、幾千萬精力旺盛的猴子──許多人在創造藝術方面的才華，並不比同為靈長類的其他動物要來得高強──正在創造出一片無盡的「平庸數位森林」。因為，今天的業餘猴子們，可以使用他們上網的電腦，發表各式各樣作品，從愚昧的政治評論，到不登大雅之堂的家庭錄影帶、外行得離譜的音樂，以及根本讀不下去的詩作、評論、散文、小說。　　其中最典型的，就是如今充斥網路、無所不在的網路日誌──部落格。製作部落格現在成了一股狂熱，每天、每個小時、每一分鐘、每一秒鐘都有新的部落格出現。我們像猴子般，大剌剌地把自己的私人生活、性生活、夢想中的生活、缺乏內容的生活、「第二人生」的虛擬生活，全都貼上了部落格。就在我寫這段文字的當

兒，網路上已經有五千三百萬個部落格，每六個月，這個數字就會翻一倍。在你閱讀這一段文字的時間內，可能就有十個新的部落格發表了。　　如果維持這個速度，到了二○一○年，就會有超過五億個部落格，共同腐化且混淆各種事物的公眾意見，從政治到商業、藝術、文化。無窮的部落格多到讓人目不暇給，不覺間已經逐漸侵蝕了我們的判斷能力，讓我們分不清何者為真、何者為假，何者為事實、何者為想像。今天，孩子們已經無法分辨由客觀專業新聞從業者所報導的可信新聞、和他們在joeshmoe.blogspot.com所閱讀到的東西有什麼不同。對於這些Ｙ世代的烏托邦理想家來說，每篇貼文都只是另一個人所敘述的真相；每個虛構故事都只是另一個

人所描寫的事實。　　然後還有維基百科，這個線上百科全書，讓任何大拇指正常、且受過小學五年級教育的人，都可以針對任何事主題發表任何內容，從Ａ開頭的「直流／交流電（AC/DC）」到Ζ開頭的「祆教」（Zoroastrianism），無所不包。自從維基百科誕生以來，超過一萬五千名撰文者，已經以超過一百種不同語言、創造出近三百萬則條目──全都沒有經過編輯與查證。維基百科每天有幾十萬訪客，已經成為資訊與即時事件類網站中點閱量第三大的；儘管維基百科沒有記者、沒有編輯群、沒有新聞蒐集的經驗，卻是比ＣＮＮ或ＢＢＣ網站還要受到信賴的新聞來源。這是盲人騎瞎馬──無限多的猴子為無限多的讀者提供無限多的資訊，永遠在錯誤

資訊與愚昧無知兩者間不斷循環。　　在維基百科，只要懂得操作步驟，人人都可以憑自己的喜好重寫條目──很多人就常常就這麼做。舉個例子，《富比世》（Forbes）雜誌曾經報導，維基百科的條目被一些匿名的麥當勞和沃爾瑪員工暗中利用，成為散播不實企業宣傳的媒介。在「麥當勞」的條目，有個連到艾瑞克．西洛瑟（Eric Schlosser）作品《速食共和國》（Fast Food Nation）的網頁連結，就「剛好」不見了；而在「沃爾瑪百貨」的條目中，有個人刪掉了一行內容，是有關該公司員工薪資比競爭對手低二○％的。【原文註2】　　這個現象，並不僅限於文字。Ｔ‧Ｈ‧赫胥黎的十九世紀打字機，除了演化出電腦，還演化出

攝影機，把網際網路變成一個收藏了使用者自製影片的龐大圖書館。在本書寫作之時，YouTube這個業餘者影片入口網站，成了全世界成長最快速的網站【原文註3】，每天吸引六萬五千則新影片加入，且號稱每天有六千萬則影片被點閱觀看；於是一年總計有超過兩千五百萬則新影片加入【原文註4】，且影片被點擊觀看約二五○億次。二○○六年秋天，這個一夕之間暴紅的網站，被Google以超過十五億美元買下。　　YouTube的網頁內容，在空洞愚蠢和荒謬可笑的程度上，甚至連部落格也要相形失色。對於這些拍攝影片的猴子來說，好像沒有什麼事物會太平凡或太自戀。這個網站是個業餘影片的展覽館，展示著一個個可憐的傻瓜跳舞、唱歌、吃東西、

洗滌、購物、開車、打掃、睡覺，或只不過是瞪著自家螢幕而已。二○○六年八月，一段影片〈復活節兔子恨你〉大受歡迎，裡頭是一名穿著兔子裝的男子在街上騷擾並攻擊路人；根據《富比世》雜誌的報導，這段影片在兩個星期內被觀看了超過三百萬次。其他幾個最受歡迎的主題，包括一個年輕女子觀看另一個YouTube使用者，而這個使用者又在觀看另一個使用者──一個虛擬的鏡廳，最後通到一個女人在電視前面做花生醬加果醬三明治；一名馬來西亞舞孃穿著超短裙，隨著瑞奇‧馬汀和小甜甜布蘭妮的歌聲勁舞；一隻狗追逐自己的尾巴；一名英格蘭女子教觀眾如何吃一片巧克力柑橘醬酥餅；另外還有一段非常適合加入YouTube圖書館的影片，是一段絨毛玩

偶猴子跳舞的影片。　　每天，有數百萬人樂意去看這類無聊影片，這個事實固然令人憂心，但更令人不安的是，某些網站正在把我們變成猴子，而我們還根本不曉得。只要在Google的搜尋引擎裡鍵入字句，我們就的確能創造出某種所謂「群體智慧」，由所有Google使用者共同累積而成。Google搜尋引擎的邏輯，亦即專業技術人員所說的演算法，會反映出大眾的「智慧」。換句話說，愈多人點擊某項搜尋結果的連結，這個連結就愈可能在往後的搜尋中出現。這個搜尋引擎是我們每天九千萬次查詢Google所集合而成的；也就是說，它只會把我們已經知道的事情告訴我們。　　同樣的這種大眾「智慧」，也出現在無編輯的新聞整合網站，例如Digg

和Reddit。這些網站上的標題順序，反映了其他使用者看過什麼新聞，而非反映新聞編輯的專家判斷。就在我寫作的此時，以色列和真主黨正在黎巴嫩展開一場殘酷的戰爭。但Reddit使用者卻不會曉得這個新聞，因為在這個網站最「熱門」的前二十則報導中，沒有一則是有關以色列、黎巴嫩，或真主黨的。在這個網站上，會員會看到的，是有關一個平胸的英國女演員、大象的走路習慣、一段仿照新型麥金塔電腦廣告的惡搞影片，以及日本的地下道。Reddit成了一面鏡子，反映了我們最尋常而瑣碎的興趣。這個網站嘲弄傳統新聞媒體，把當下的事件轉為幼稚的兒戲。　　根據《紐約時報》（New York Times）報導，五○％部落格的唯一目的

，就是報導並分享他們個人生活中的經驗。YouTube的宣傳標語是「播出自己」（”Broadcast Yourself”）。而的確，我們是在秀出自己，懷著神話中納瑟西斯那種無恥的自戀。傳統主流媒體被個人化的媒體取而代之，而網際網路就變成了一面照出我們自己的鏡子。我們不是用網路來尋找新聞、資訊、文化，而是用來製造出新聞、資訊，和文化。　　這種渴望別人關注自己的無窮欲望，正推動著新網路經濟中最熱門的一部份──MySpace、Facebook、Bebo這類交友網站。這些網站是「播出自己」教派的神殿，成為我們個人欲望與身分認同的一頁白紙，等著我們動手書寫。網站上總宣稱，要讓你跟其他人進行「網路社交」；但

其實它們存在的目的，只是讓我們可以幫自己打廣告：從我們最喜歡的書和電影，到夏天出門度假拍的照片，還有種種「證明」，或是讚美我們頗為迷人的特質，或是簡述我們最近一次醉酒狂歡的事蹟。而由於這些自我宣傳的網頁愈來愈沒品味，於是毫不意外地，也就引來匿名的性攻擊者和孿童癖了。　　但面臨危機的，不光是我們的文化標準和道德價值觀而已。最嚴重的是，一路協助培育並創造出我們的新聞、音樂、文學、電視節目，以及電影的這些傳統機構，也正遭受到攻擊。在我們所居住的這個世界，報紙和新聞雜誌原是最受信賴的資訊來源之一，現在卻不斷衰退，因為免費部落格以及「克瑞格名單」（Craigslist）這類免費提供分類廣告的網站激增，使

得刊登在傳統報刊的付費廣告減少。　　二○○六年第一季，所有主流報社的獲利都暴跌。紐約時報公司下降了六九％，《芝加哥論壇報》所屬的論壇公司（Tribune Company）降了二八％，而全國最大的媒體公司、旗下擁有《美國今日》、《國家詢問報》等媒體的甘尼特公司（Gannett Company）則掉了十一個百分點。報紙的發行量也下降了。很諷刺的是，報導矽谷的報紙之一《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle），光是在二○○五年，讀者群就下降了高達一六％。【原文註5】而在二○○七年，時代公司解雇了將近三百人，主要是《時代》（Time）、《時人》（People）、《運動畫刊》（S

ports Illustrated）等雜誌的編輯人員。　　我們這些還在閱讀報紙和雜誌的人知道，大家購買的音樂也變少了。因為檔案分享技術導致數位侵權猖獗，從二○○○年到二○○六年，唱片銷售量下降了超過二十個百分點。【原文註6】　　在YouTube崛起的同時，好萊塢則碰上了自身的財務困境。國內票房成績現在佔好萊塢的總收益不到二○％，而且由於ＤＶＤ銷售額下降、全球盜版猖獗，電影業正拼命在尋找一個新的商業模式，希望能在網際網路上發行電影，以此獲利。根據《紐約客》雜誌影評人大衛‧丹比（David Denby）的說法，好萊塢很多片廠的高層主管，現在對於收益下滑非常恐慌。而隨之的冷酷後果，就是縮減成本。比方

迪士尼公司在二○○六年就宣佈裁員六五○人，同時每年製作的動畫電影數量減少將近五○％。【原文註7】　　傳統媒體正面臨滅絕的危機。但若是如此，取而代之的會是什麼？顯然地，將會是矽谷熱門的新搜尋引擎、交友網站，以及影片入口網站。每個出現在MySpace上的新網頁、每一則部落格上的新貼文、YouTube上的每一則新影片，都意味著主流媒體可能喪失的廣告收益。因此，媒體大亨梅鐸（Rupert Murdoch）在二○○五年七月做了個精明的（也可能是鹵莽的）決定，以五億八千萬美元買下了MySpace。於是，不但YouTube以十六億五千萬美元售出，連模仿YouTube的翻版網站MySpace也有鉅額的創投基金

挹注。而且Google的成長似乎勢不可擋，在二○○六年第二季，其收益激增到將近二十五億美元。　　你可能會問，當無知愚昧加上自我中心加上壞品味加上烏合之眾當道，會發生什麼事？　　答案是：猴子統治世界！向今天的專家和文化守門人──我們的記者、新聞主播、編輯、音樂公司、好萊塢片廠──說再見吧。在今天的業餘者教派中【原文註8】，是由猴子運作這場大秀。他們有無限多的打字機，正在以網頁譜寫未來。但，我們可能不會喜歡其中的內容。

跨國運動的文化中介：NBA在台灣的擴展歷程

為了解決youtube賺錢廣告ptt的問題，作者陳鴻嘉 這樣論述：

本研究從全球化的視角下檢視NBA透過媒體在台灣社會擴展的過程。經由文獻爬梳、文本分析以及訪談19位球評後發現，理論上應當共生互利的運動與媒體，在NBA透過本地媒體擴展台灣市場的例子中，未必全然如此。在各式媒體中產製NBA文本的文化中介者之角色可能更為重要。首先，NBA開始積極拓展海外市場前，台灣社會已經藉由文化中介者在平面媒體上的引介，開始有系統地認識NBA。且這樣的引介是文化中介者有意識地雜揉本地文化元素情況下進行，此舉讓本地閱聽眾有機會從在地視角迅速地認識NBA。其次，隨著電視日益普及，本地電視台轉播NBA球賽的場次數量與頻率也隨之增加，文化中介者的轉播風格也從通俗育樂到專業，比較貼近美

式運動轉播的文本特色。不過此時在平面媒體上產製NBA文本的文化中介者依然嘗試從本地的觀點來看NBA。最後，歷經了一段時間的引介，在NBA漸次成為台灣青少年次文化之一的同時，網路平台的興起，讓每一個對NBA有興趣的迷，皆可以是透過個人化網路媒體生產與散布NBA文本的文化中介者。也因此，本地的NBA文本呈現如今多元紛呈的樣貌。歸結來看，NBA與台灣社會相遇的過程中，文化中介者大體傾向在媒體上構築一個具有在地特色的文本環境，NBA也才因而有機會成為本地青少年的重要次文化之一。是以，相較於鉅觀／結構的文化帝國主義觀點，以及微觀／行動的全球在地化概念，本研究認為運動／媒體／文化面向的全球化論述應再考慮從

「文化中介者」出發的中層分析視角。