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機器戰警5的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦unknow寫的 虛擬實境輕鬆入門:VR遊戲╳虛擬醫療╳智慧車╳場景行銷 和威爾.艾斯納,馬克.尼斯的 漫畫藝術論+腳本創作實務套書(共四冊):漫畫與連環畫藝術+圖像說故事與視覺敘事+漫畫敘事表現解剖學+漫畫腳本創作法都 可以從中找到所需的評價。

另外網站機器戰警公仔- 優惠推薦- 2022年4月| 蝦皮購物台灣也說明:公仔盒(2021可撕膜標準盒/標準盒/加大標準盒)9*12*18cm 透明盒PVC防撞盒保護盒娃娃機【C01】. $16. 已售出2.9萬. 基隆市七堵區 · 玩具主義) Jada Toys ROBO COP 機器戰 ...

這兩本書分別來自清文華泉事業有限公司 和易博士出版社所出版 。

國立政治大學 法學院碩士在職專班 楊雲驊所指導 蕭國振的 「視覺辨識」科技偵查措施之適法性—以隱私權為核心— (2021),提出機器戰警5關鍵因素是什麼,來自於隱私權、資訊自主權、視覺辨識、科技偵查、雲龍系統。

而第二篇論文崑山科技大學 媒體藝術研究所 胡佩芸所指導 盧鵬任的 裝置藝術《新人類》創作論述 (2021),提出因為有 網路、意識、裝置藝術、賽博格(cyborg)、新人類的重點而找出了 機器戰警5的解答。

最後網站《機器戰警》(RoboCop, 2014)是不像機器的戰警則補充:但是翻拍版的《機器戰警》(2014)卻是自一開始就沒有要讓警官Alex Murphy 失去他的「人性」;事實上,翻拍版的機器戰警比較像呂克˙貝松(Luc BESSON)的 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了機器戰警5,大家也想知道這些:

虛擬實境輕鬆入門:VR遊戲╳虛擬醫療╳智慧車╳場景行銷

為了解決機器戰警5的問題,作者unknow 這樣論述:

  ★0基礎也可以快速掌握虛擬實境★   8類APP介紹╳8種產業分析╳18項行銷案例   顛覆娛樂、教育、交通、醫療、居家的劃時代技術,   革命性的虛擬時代已經降臨!   [虛擬實境的根基]四大技術缺一不可   ▪3D圖形即時生成技術   例如在飛行虛擬系統中,想要達到即時的目的,那麼影像的更新頻率就必須達到一定的速度,同時對影像的品質也有很高的要求,再加上複雜的虛擬環境,想要實現即時3D圖形生成就十分困難了。因此,圖形更新頻率和圖形品質的要求是該技術的主要內容。   ▪立體顯示技術   在虛擬實境系統中,使用者戴上特殊的眼鏡,一隻眼睛只能看到奇數幀影像,另一隻眼睛只能看到偶數幀影

像,從而呈現出立體感效果。   ▪感測回饋技術   例如,在現實生活中,人們的手指是不可能穿過任何杯子的「表面」的,但在虛擬實境系統中卻可以做到,並且還能感受到握住杯子的感覺,這通常人們要佩戴安裝了感測器的資訊手套。   ▪語音輸入輸出技術   在虛擬實境系統中,語音的輸入輸出技術就是要求虛擬環境能聽懂人的語言,並能與人即時互動。   [場景行銷]電商場業的明日之星   互動行銷就是消費者和企業雙方在互動中展開的一種行銷方式,最大的特點是抓住互動雙方的共同利益點,然後找到巧妙的溝通時機和方法,從而將雙方緊密地結合。而如今,企業和店家們紛紛入局虛擬實境領域:   ▪在電影領域,透過虛擬實境

頭盔和眼鏡,幫助人們進入沉浸式的觀影世界,享受逼真的電影場景。   ▪在教育領域,採用虛擬實境的全景教學模式,讓學生進入完全沉浸式的學習狀態。   ▪在娛樂方面,透過虛擬實境眼鏡,親身感受一場演唱會的現場氛圍、欣賞一場脫口秀節目。   ▪在體育方面,透過虛擬實境和籃球巨星科比來一場3分球對決,或者進行一場刺激的、驚險的攀岩運動。   [虛擬醫療]憑空也能完成一場外科手術   Medical Realities公司開發了一款虛擬實境手術設備——The Virtual Surgeon,這款產品能夠讓醫生身臨其境般地參與到外科手術的過程中,其主要的技術和內容以下幾方面:   ▪360度影片技術;

  ▪虛擬實境3D技術;   ▪互動式的醫療內容。   透過虛擬實境手術,不僅能夠幫助醫生對病情有更好的診斷,提高醫療效率,同時還能夠幫助醫生及時製作手術方案,提高醫護間的合作能力。   [虛擬實境危機]VR企業如何突破瓶頸   隨著消費級Oculus Rift的誕生,「虛擬實境」漸漸占據人們的視線,但是依然有諸多爭議:如何讓虛擬實境技術成為主流?虛擬實境內容,除遊戲、電影之外是否還能看到更廣闊的商機?虛擬實境除了占據人們的視線,會對人們的生活造成一定的影響嗎?   虛擬實境異軍突起,各類虛擬實境產品接二連三地出現,投資、併購等消息也不斷傳出,BAT三大龍頭更是早就布局,可以看到,企業家

們對虛擬實境的前景是十分看好的,似乎虛擬實境已經真正地迎來了「元年」。   但是真實情況是這樣嗎?虛擬實境的發展真的有表面上看上去那麼好嗎?。 本書特色   本書結構清晰、語言簡潔、圖解豐富,尤其是對於諸多成功虛擬實境產業作了深入剖析,內容十分全面,適合虛擬實境平台的管理者、虛擬實境產業的從業者、有意從事虛擬實境的人士參考。

機器戰警5進入發燒排行的影片

【梗你報新聞】2021-MAY. WEEK 5
國內外影視新聞一週總整回顧
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▶ 收看本篇YouTube版本(直播存檔):https://youtu.be/6f_bxz0brx8

▶ 收聽本篇PODCAST版本:https://open.firstory.me/story/ckpc28bf57v030829gs5k9ph8/platforms

▶ 【方格子】新聞圖文整理:https://vocus.cc/article/60b46c41fd89780001ba68fa

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01 索尼高層證實在《蜘蛛人:無家日》後,索尼漫威兩大宇宙將緊密聯動

根據Variety釋出與索尼電影總裁 帕尼奇的專訪影片,索尼目前除了盡力讓三代蜘蛛人同台外,手上大約九百多個漫威角色在未來會有更多運用,並不排除未來會有更多與漫威電影宇宙(MCU)直接串聯。就在專訪釋出不久後,外媒 Collider的PODCAST 更首度曝光,由「綠惡魔」領軍的反派團體,才是符合《蜘蛛人3》副標題、真正無家可歸的人們。
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02 艾瑪史東否認回歸《蜘蛛人:無家日》

就在第二代電影蜘蛛人 安德魯加菲爾德,在宣傳新片的專訪中大力否認自己並未參與《蜘蛛人:無家日》演出後,和他在《蜘蛛人:驚奇再起》系列中飾演蜘蛛人女友 的艾瑪史東,最近在宣傳迪士尼最新真人電影《時尚惡女:庫伊拉》而受MTV News專訪時表示,自己也沒有參與《蜘蛛人:無家日》演出,所以面對媒體提問是真的不知道怎麼回應。
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03 「我是趙喜娜,我很愛中國!」約翰希南因宣傳《玩命關頭9》引發辱華危機

原定在5月19日在台上映的《玩命關頭9》,因全台疫情升溫而延後檔期;該片在中國如期上映後,飾演反派的演員 約翰西南卻因為先前受訪時聲稱台灣是第一個上映《玩命關頭9》的「國家」,而引起中國網友不滿。約翰希南在上週發佈了中文道歉影片,卻還是被中國網友繼續砲轟,表示他並未在影片中說明道歉原因,讓本次辱華危機越演越烈。
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04 亞馬遜確定以84.5億美元收購米高梅影業,《007》未來可能將登上串流平台

就在Variety率先報導亞馬遜有意收購米高梅影業後,上週亞馬遜已正式宣布已和米高梅影業以84.5億美金的價碼達成協議,’正式收購這家曾在好萊塢風光一時的傳奇電影公司。而米高梅旗下的《007》《洛基》《哈比人》《機器戰警》等系列作品,未來都可能成為亞馬遜Prime影音平台的獨家內容,甚至有機會再度看到重新翻拍或延伸製作更多系列作品。
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05 演唱《小美人魚》經典歌曲,資深演員 山謬爾 E 萊特因前列腺癌病逝

美國資深演員 山謬爾 E 萊特,5月24日因前列腺癌在紐約家中病逝,享壽74歲;他最廣為人知的作品,包括迪士尼動畫《小美人魚》中的螃蟹「賽巴斯丁」配音,並演唱該片中的經典電影歌曲《Under the Sea》,並獲得奧斯卡最佳電影原創歌曲。除此之外,他也在1997年百老匯音樂劇《獅子王》中飾演木法沙,更曾獲得兩次東尼獎提名。
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06 不等快銀復活了!亞倫泰勒強森將演出蜘蛛人反派「獵人克萊文」

就在去年宣布製作蜘蛛人反派「獵人克萊文」獨立電影的索尼影業,在上週宣布這個角色將由曾在《復仇者聯盟:奧創紀元》中,飾演「快銀」的亞倫泰勒強森接下重任,讓他成為跨足漫威電影宇宙(MCU)以及索尼漫威宇宙的演員;目前本片排定在2023年1月13日上映,並由《三重邊界》導演 J.C. 錢德勒所執導。
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07 《小丑2》再傳新進度!導演陶德菲利普斯將著手續集劇本撰寫

華納於2019年推出的《小丑》曾造成一波討論風潮,更是讓主演 瓦昆菲尼克斯一舉拿下奧斯卡影帝;根據THR的報導,目前《小丑》首集導演陶德菲利普斯將回歸撰寫續集劇本,並有可能回歸執導工作。本消息雖尚未經華納證實,但此消息已瘋傳一陣子,導演和男主角也都曾表示對續集充滿興趣,如今傳出此消息是在外媒預料之內。
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08 漫威總裁 凱文費吉證實《洛基》影集後,將帶出多元宇宙的漫威角色

漫威總裁 凱文費吉在 Entertainment Weekly 訪談中提到:多元宇宙和多重時間線,將會在《洛基》影集後出現爆炸性發展。他同時表示,希望這部以犯罪驚悚類型的影集,能夠挖掘出更多漫威電影宇宙(MCU)的空白,另一方面帶出更多洛基的故事,以及他最原始的慾望。上週《洛基》影集釋出多張單獨角色的海報,影集預定在6月9日正式上線。
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09 提摩西夏勒梅確定演出《巧克力冒險工廠》前傳電影《威利旺卡》主角

經典名著《巧克力冒險工廠》在今年年初宣布製作前傳電影《旺卡》(Wonka),上週DEADLINE報導,華納兄弟確定將由曾演出《以你的名字呼喚我》而入圍奧斯卡影帝的26歲男星 提摩西夏勒梅接下重任;報導指出,因片中有大量的歌舞場景,提摩西夏勒梅需要在開拍前進行大量的舞蹈課程訓練,目前電影預定2023年3月17日上映。
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新聞編輯:XXY、Jericho
新聞提供:影劇好有梗、Screen Fandom

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「視覺辨識」科技偵查措施之適法性—以隱私權為核心—

為了解決機器戰警5的問題,作者蕭國振 這樣論述:

執法機關運用科技設備偵辦刑案,有利於蒐集犯罪事證及提升破案效率,由於立法跟不上科技發展的步伐,使得新型態科技執法欠缺授權依據。2020年9月8日法務部預告制定「科技偵查法」草案,引發社會輿論譁然,認為政府如同電影「全民公敵」片中的橋段,會肆無忌憚的進行全面監控,嚴重侵害人民隱私及資訊自主權益。弔詭的是,大街小巷攝影鏡頭設置越來越多、密度越來越高,民眾反而不以為意,甚至認同廣為設置是種保障措施,有助預防或嚇阻犯罪發生。惟「科技偵查法」草案未將監視系統予以納管規範,有關監視儲存資訊管理,散見於個人資料保護法、警察職權行使法、地方自治條例及相關行政規則等。現行調閱監視器拍攝畫面之偵查作為,實務界定

為刑事訟訴法第228條第1項、第230條第2項一般授權條款之範疇。殊不知科技的發展進步快速,以人工智慧深層學習演算法和卷積神經網路的分析架構,進行影像視訊的偵測與追蹤,透過監視器將所攝得影像轉換成數位資訊儲存在伺服主機,利用程式檢索資料庫進行數據分析,統稱為「視覺辨識」技術之應用。目前警方偵查刑案所仰賴「雲龍系統-雲端智慧型影像檢索服務」為是類科技的應用之一,其功能之強大如上帝之眼,能夠追溯過去蹤跡、鎖定現在位置以及預判未來動向,進而繪製出私人之生活圖像、數位足跡。此類科技偵查措施,可以不斷地更新程式、創設功能,突破物理世界的侷限,以跨越多維空間的方式,無聲無息監控人民生活,嚴重干預隱私權及資

訊自主權。本文首重探討「雲龍系統-雲端智慧型影像檢索服務」之車行紀錄查詢系統,在刑事訴追程序中的定位及屬性,並同時研析相關科技偵查措施之授權依據,以便確立將來執行之判準。

漫畫藝術論+腳本創作實務套書(共四冊):漫畫與連環畫藝術+圖像說故事與視覺敘事+漫畫敘事表現解剖學+漫畫腳本創作法

為了解決機器戰警5的問題,作者威爾.艾斯納,馬克.尼斯 這樣論述:

 第一冊:漫畫與連環畫藝術 啟發當代無數創作者的視覺語彙超能力! 漫畫與連環畫做為當今動畫、遊戲、影視作品的始祖,蘊藏的高度視覺性與強大故事動能,不僅是無數創作者的養分,也是創作、改編、敘事手法的靈感來源。 《漫畫與連環畫藝術》作者威爾‧艾斯納(Will Eisner)是國際公認的漫畫藝術宗師、圖像小說之父、美漫教父,美國漫畫界的奧斯卡「艾斯納獎」更是以他為名。本書是艾斯納在紐約視覺藝術學院的授課精華,作者以豐富的漫畫為例,講述在連環畫形式中,視覺語彙與表現的基本觀念與實踐方法,深具啟發性,是所有利用連環畫面說故事的漫畫及動畫創作、影視分鏡、腳本編劇不可或缺的重量級著

作。  「《漫畫與連環畫藝術》是一部經典巨作,集結威爾˙艾斯納天賦與才華之大成,才有了這一本解說清楚又內容吸睛的著作。」 ──麥可.謝朋(Michael Chabon),美國普立茲獎小說家《卡瓦利與克雷的神奇冒險》作者。 「書中含有動漫教父所開創的必備漫畫技巧。」 ──傑夫.史密斯(Jeff Smith)骨頭》漫畫作者 「當我決定著手創作漫畫時,我就買了威爾˙艾斯納的《漫畫與連環插畫藝術》,並且詳細拜讀。假使我直至今日才決定開始創作,在市面上汗牛充棟的漫畫與圖像小說教學書中,我依然會選這本作為我的入門書。」 ──尼爾.蓋曼(Neil Gaiman),《睡魔》《美國眾神》作者 「世上沒有

一位漫畫家未曾得益於威爾˙艾斯納的漫畫巨作,以及他令人欽佩的眼光與遠見。」 ──史考特˙麥克勞德(Scott McCloud)《了解漫畫》作者 本書教你深入漫畫與連環畫藝術的形神精髓 圖像創作的概念 圖像溝通 製造意象 掌控時間 景框與視角 肢體語言資料庫 腳本 寫實風格vs.卡通風格 發展歷史與複印技術 壁畫與象形文字 連載漫畫與諷刺畫 圖像小說 複印技術的影響 紙本與數位的差異 實驗性質的漫畫 頁面與框格 起始頁的功用 分格形式 框格與線條設計 營造節奏 視覺動線 內容繪製 草稿繪製 構圖 視覺焦點 時間的控制 凝結瞬間 姿態與表情  對話設計 圖文搭配 對話泡泡 字體與符號 圖像vs

.對白 創造聲音感 啞劇手法  連環畫的應用 圖像小說 網路漫畫 技術教學漫畫 態度引導漫畫 分鏡腳本 第二冊:圖像說故事與視覺敘事 大師親授最具影響力的圖像說故事技法! 「威爾.艾斯納是開創這個領域的傳奇人物,我仍心懷敬畏,他讓我以身為卡通畫家為榮。」──朱德.威尼克(Judd Winick)《佩德羅與我》與《綠光戰警》作者 「書中有動漫教父開創的必備漫畫技巧。」──傑夫.史密斯(Jeff Smith)《骨頭》作者  這個世代運用圖像說故事的表述方式飛快增長。圖像化的敘事,在漫畫或圖像小說的發展淵源深遠,已是成熟的藝術形式,進而成為當今動畫、遊戲、影視內容創作和改編的強大泉源,也

是不可或缺的重要能力。 《圖像說故事與視覺敘事》是由國際公認漫畫藝術宗師、圖像小說之父——威爾.艾斯納(Will Eisner)親自傳授圖像在形成一個好故事時所涉及的重要觀念與實踐方法。書中對說故事本質和敘事建構的清晰指引,有助於腳本編寫、動畫創作、影視分鏡等視覺藝術不同面向的應用,是內容創作者不可多得的重量級教學書。 本書教你整合圖像與文字呈現精采絕倫的故事 1.說故事的故事 故事的形成 故事的結構 故事的功能 以意象說故事  2.圖畫做為敘事工具 刻板印象的圖畫 象徵式物件 服裝與體貌 符號的應用 激發讀者的反應  3.構思不同類型的故事 「假如?」的發想 說一則「how to」的

故事 說一則「沒有情節」的故事 說一則插畫故事 說一則象徵性的故事 說一則反映現實的故事 說一則人生的故事 超級英雄故事 全圖像的故事 連載/短篇/單頁的故事 網路漫畫 4.說故事的人 說故事人與讀者的契約寫作者vs.圖像轉譯者 建構故事的特色 設計分格構圖 圖像說故事的先驅者 說故事的風格 5.讀者的影響 撰寫有力的對白 運用「共感」說故事 維持故事吸引力 控制閱讀節奏   第三冊:漫畫敘事表現解剖學 圖像敘事大師的終極指導,創作躍然紙上的鮮活角色 在視覺敘事中,「人類的形體」是最為人熟知、並且運用最廣泛的圖像。繪製人物時,無論寫實或誇張的風格,都必須符合解剖學,才能創造出極具表演能

量的人物形象,成功勾起讀者相應的記憶。 威爾•艾斯納以大師級的豐富經驗,曾引領業界不斷創新、開拓漫畫的無限可能。他的表現解剖學創作原理已經啟發了無數的圖像創作者,至今仍影響著世界的漫畫產業。本書以精準的解說搭配大量的插圖,演示如何創造角色,並透過肢體語言、面部表情、姿勢與體態來表達特定的情緒和感受。無需文字,就能準確地傳達訊息,這是創作時最重要也最具挑戰性的基礎能力。對於漫畫家、角色設計師、分鏡藝術師、動畫師、插畫家、繪本、遊戲美術創作者等任何以人物說故事的藝術家,這都是一本不可或缺的經典教學書。 「威爾.艾斯納是美國漫畫的情感與思維」——史考特.麥克勞德(Scott McCloud)《了

解漫畫》作者 「永恆的經典」——尼爾.蓋曼(Neil Gaiman)《睡魔》和《美國眾神》作者 本書教你動漫畫繪製的基本功 從草稿到細節,創造比例勻稱、能引起共鳴的角色 讓角色透過肢體與表情,精準表現情緒、力量 掌握整體構圖的技巧,利用畫面強調故事重點   「傳授成為優秀動漫繪製者的基本功夫,讓畫作透過肢體、情緒、行為的分析,進而成功傳遞角色的表演訊息,抓住讀者和觀眾的欣賞角度與構圖。是一本專門為角色設計師、漫畫家、分鏡藝術師、動畫師預備的教材。」 —史明輝 臺北藝術大學動畫系教授 「觀看此書的心情就像是在博物館看展覽,每一段說明、每一格畫面,都足以激勵讀者的創作慾望。」 —李隆杰 《166

1國姓來襲》作者 「本書內容相信除了漫畫創作者之外,動畫製作,特別是分鏡製作和角色設計,還有概念藝術家,以及插畫、繪本、遊戲美術創作者,只要有關角色創作的相關從業人員或學習者應該都可以從中得到啟發。」 —張晏榕 臺灣師範大學圖文傳播系副教授 「對於想學習美式漫畫風格的讀者,艾斯納可說是不二人選。」 —陳筱涵 時事諷刺漫畫家 第四冊:漫畫腳本創作法 SCAD薩凡納藝術設計學院師資親授 第一本完整解說美漫高效率腳本作家vs.繪者分工產製模式 一次學會「完整腳本法」寫作法,蓄積強大的圖像敘事能量!   狂銷全球的經典漫畫,無不是腳本作家和繪者天雷勾動地火的產物。 一流腳本作家如何寫故事,才能和

繪者一起翻倍精彩,噴出最高絕妙之作?  美國的漫畫產業形成一套嚴謹成熟的分工產製模式:「完整腳本法」,釐清腳本作家與繪者分工創作的界線,讓腳本作家寫出繪者能充分發揮擅場的精彩故事,使合作產生最大綜效,完成一部部可IP成動畫影視遊戲等後勁無窮的漫畫原作。本書是享譽美漫業界與學界的編劇專家馬克.尼斯,從完整腳本法的核心概念出發,透過豐富的範例,傳授將點子逐步發展成故事、組織成視覺化腳本的全部過程,並且鉅細靡遺地解決所有編寫腳本的難題。無論漫畫、動畫、影視、遊戲等圖像敘事工作者,都能從這套產製方法以及本書的解說中獲得啟發,灌注飽滿的創作能量。 翻開本書,你將學會一整套成功的分工模式、和魅力無窮的

腳本寫作能力: 1.故事的要素 發想點子/發展故事情節、建立結構/視覺化 2.將漫畫寫成「完整腳本」 完整腳本法/可繪畫呈現性/故事結構與格式設定/開本與格數 3.頁面 尺寸與分頁大綱/框格編排/分幕結構/避免超載 4.與繪者溝通 框格畫面描述/鏡頭代號與鏡位指示/概括性與具體性/呈現順序 5.腳本能量 文字:對白與音效/寫作規則/故事的語氣/文字與圖像平衡 6.角色動能 建立角色/動機、缺陷與主導思想/類型人物/圖畫與角色發展 7.建立故事時空 歷史背景/社會與文化氛圍/美術風格/象徵設定 8.為故事配速 漫畫的韻律與拍速/壓縮或延展/故事時間與現實時間/公式化的敘事 9.提要簡介 情節概

述/故事提案與行銷簡報/作家專訪  

裝置藝術《新人類》創作論述

為了解決機器戰警5的問題,作者盧鵬任 這樣論述:

現代人每天都生活在接受各式各樣爆炸性的資訊情報,手機大廠Nokia曾經在廣告中創造了一句經典的slogan「科技始終來自於人性」。隨著科技的加速發展,人們對於科技與網路的重要性,漸漸的變成了一種依賴成癮性。創作者認為,往後的人類與科技互利共生,藉由遺傳或意識的方式達成一種新型態的進化。本創論將探討在資訊化時代「網路」對於「人」的存有性?並帶入現象學還原,來了解「存在意識」,作品以裝置藝術的方式呈現網路與人之間緊密的聯繫,並創造出一種新的基因序;至此,未來人類將不再是以單一型態所存在,擺脫了肉體的禁錮,透過與網路的結合,成為自己想成為的型態,達成另類的賽博格(cyborg)。創作者,經歷不斷地

構思設計,最後以光線作為《新人類》的表現形式,並在製作過程中,不斷檢視自己所面對的問題點,從而釐清對於作品的脈絡。