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不准畫太好：人氣YouTuber的4大繪圖障礙破解術

為了解決流行風格的問題，作者齋藤直葵 這樣論述：

～獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典～ 圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁， 創作者的4大煩惱，就由網紅繪師帶你解決！ 　　從來都沒有畫過圖的我，該怎麼畫出第一張圖呢？ 　　我會用電腦繪圖，可是畫技不好，但是都用素材來完成圖，別人會覺得很偷吃步吧…… 　　投入很多時間練習，但成品總是離完美差太遠了，有沒有什麼練習的好方法？ 　　看了時下蔚為話題的當紅動畫，總是想拿起筆，嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色； 　　定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師，讚嘆高完成度的美圖的同時，也不禁躍躍欲試起來。 　　「繪畫」這件事說來簡單，但到底要怎麼做，才能達到神繪師的境界呢？

　　如果缺乏天份，也不擅長分辨顏色的細微差異，是不是就沒辦法畫好圖了？ 　　◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授繪師養成術！◆◆ 　　訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師， 　　針對上述初學者的煩惱，他所給出的答案是「先不要想這麼多」。 　　不要執著於練習，不要想著畫圖，只需要記住這句口訣：「不准畫太好！」 　　【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜，還有得救嗎？ 　　想學習繪畫的人，其實已經具備一項最有力的才能，那就是──比任何人都熱愛畫圖！ 　　針對初學者，齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。 　　也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能，快速完成一

幅作品。原因有三：　　 　　☑︎重點在於「讓人開心」的目標，而非手法 　　☑︎優先培養想像力，畫技之後再說 　　☑︎借助軟體，拓展表現的幅度與手法 　　如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫，就永遠不可能完成一幅作品！ 　　利用軟體修正作畫的不良習慣，從錯誤中培養比例均衡的眼光，畫技提升的速度將超乎想像。 　　【關卡2】作品發表都0回應，灰心到只想躺平 　　「我都畫得這麼辛苦，為什麼沒人理我？」 　　「明明那個人畫功普普，大家卻很喜歡……」 　　如果你也曾經浮現這樣的念頭，不妨先試著想想：得到很多感想回饋的人，和始終無人理會的人，最根本的差異是什麼？ 　　畫技？朋友多寡？還是

能不能跟上流行風格？ 　　其實都不是，讓作品受歡迎的竅門，就是考驗你有多會「送禮物」！ 　　▸▸①送禮的「對象」是誰？ 　　想畫一張給男高中生看的圖，就要思考「他們會想看什麼東西？對什麼題材感興趣？」，答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」，但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。 　　目標受眾的輪廓愈清晰，就能讓你的作品更好打中讀者。 　　▸▸②該在「什麼時候」送禮？ 　　試著想像配合萬聖節的插圖，假如延遲到聖誕節才發表，會發生什麼事呢？一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落，甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。 　　鎖定發表時間點，抓住關注度的巔峰，讓你的作品

獲得最大限度的曝光。 　 　　▸▸③我「應該」送出這份禮物嗎？ 　　動漫圈現在最流行◯◯作品，只要畫個同人圖，簡簡單單就能獲得關注了吧？ 　　這麼想可就太小看讀者的敏銳度了！喜歡的程度、敷衍交差的心態，都會透過作品傳達給讀者，反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合，對方就不會輕易接受你的創作。 　　本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡，並以Q&A濃縮20年來身處第一線的體悟。 　　這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書，不只提供具體可行的練等攻略，更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。 　　不要求畫出細節面面俱到的美圖，而是要畫出你心目中的理想構圖！ 　　抱著這

股信念，拿起畫筆，更加自由地拓寬繪畫的視野吧！ 本書特色 　　◎全書以Q&A體例構成，介紹繪師初心者的六道關卡，由齋藤直葵老師親自回答解決方法。 　　◎由老師筆下的三名可愛角色提示重點，陪你度過一道道的關卡，無痛提升畫技。 　　◎每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼，搭配影片學習更有感。  

流行風格進入發燒排行的影片

臺灣2016至2019年進口兒童圖畫書插畫風格分析

為了解決流行風格的問題，作者洪于茜 這樣論述：

圖畫書在兒童閱讀與審美教育中佔有舉足輕重的地位，由於臺灣長期進口外國兒童圖畫書，來自不同國家的插畫風格對國內創作者與讀者產生潛移默化的影響。從既有國內圖畫書插畫風格研究的結果觀察，它們反映了不同時空背景下圖畫書普遍的風格特徵。然而尚未有研究針對特定時空下的進口兒童圖畫書風格進行深入分析。因此本研究針對臺灣於2016年至2019年出版之進口兒童圖畫書插畫風格進行比較與分析，探討與分析該時期的圖畫書插畫家風格特色。以臺北市立圖書館總館與民生圖書館之圖畫書為樣本來源，先以圖畫書繪者國籍分類與統計，再根據當年度各國所佔百分比進行系統分層抽樣，得到682筆插畫樣本。研究方法承襲伊彬（2015）的整體直

觀法與14種風格大項進行分類，項目名稱如下：「類西畫表現」、「類國畫表現」、「設計概念式繪畫」、「抒情寫實」、「溫馨甜美」、「童話卡通特質」、「漫畫氣質」、「怪趣」、「童趣」、「裝飾圖案化特質」、與「類版畫剪紙等民俗特質」、「立體書」、「拼貼」、「並置」。研究結果將既有研究中的14大項風格增為15大項。結論包括：（1）整體圖畫書風格偏向年輕、兒童化，以「童話卡通」、「漫畫」、「裝飾圖案化特質」風格為三大主軸。（2）出現結合人物模型與小型劇場進行拍攝的「劇場攝影風格」。（3）亞洲國家插畫風格朝向兒童主義風格發展。（4）歐美國家風格雖然多集中於「童卡」卻保留有插畫家個人特色。（5）韓國風格在亞洲國

家中變化劇烈，並且偏向西方國家氣質。本研究同時觀察到：（1）熱門動畫電影改編圖畫書、次文化風格影響兒童審美。（2）插畫家受流行風格影響而出現「扁平化」圖畫書風格。（3）兒童對圖畫書互動需求增加形成紙本立體書的多樣化。（5）出版社進口跨年齡圖畫書，臺灣邁向全年齡圖像閱讀。（6）視障讀者的圖像閱讀議題需被重視，圖書館並未有完整雙視圖畫書資源，而以點字圖畫書居多。期望以上結果能提供國內藝術教育學者、出版社、創作者與研究人員作為插畫風格研究之參考依據。

溝通色彩學(第五版)

為了解決流行風格的問題，作者詹惠晶 這樣論述：

　　這本「溝通色彩學」以色彩理論為基礎，導入四季基因色彩系統診斷，發展出一套生活化的、著重於人際溝通的現代色彩應用概念。   　　色彩在我們的食、衣、住、行當中影響甚大，雖然你我都不是專家，更不是室內設計師、服裝設計師、整體造型師等專業人士，但可經由色彩搭配，以最少的金錢、最短的時間，找出最適合自己及生活環境的基因色，來創造經濟又實惠的生活智慧與效益，進而培養整體美學。   　　本書Part 1先以日本色彩檢定考 3級的基本色彩知識為主體，每一個概念輔以例圖詳解說明後，再附簡單的 Q&A習題，可供反覆練習；Part 2介紹色彩的組合與搭配，以及各種色彩給人的感覺及代表的形象，並引導

讀者認識四季基因色系，練習找到自己的基因色彩(Best Color)；Part 3以服裝色彩說明如何創造個人魅力的色彩搭配，其中也包括基因色彩的決定、色彩調和的原則。Part 4介紹如何利用服裝款式與色彩搭配修飾體型，塑造最佳專業形象。從Part 2到Part 4，雖然原理是男女生共用的，但這幾章的例圖都以女性為主，Part 5則專論女性九種流行風格。   　　Part 6專章介紹男士的基因色系與造型風格，先引導男士們診斷出自己的基因色彩，並示範男士四季基因色彩的服裝搭配，繼而帶領男士們找出最適合自己的造型風格，分為商務正式場合與休閒場合兩部份，提出各風格的穿著搭配建議。Part 7以豐富的例

圖配合精簡的解說，引導讀者認識在臥室與客廳的佈置、餐桌裝飾、禮品包裝等生活層面中，色彩搭配所產生的影響，並掌握室內佈置與居家生活中的色彩概念與配色運用。   　　書中穿插「流行實驗室」，配合所在章節設計實際練習，引導讀者將書上的知識內化為自己的美感。此外，書末附錄1也收錄了7個「流行實驗室」，附錄2列出了春夏秋冬四季基因色卡，方便讀者比對應用。   　　第五版在第2章第6節之後新增關於「色彩心理諮商技巧」、「穿衣訊息」兩個流行實驗室，在第2章第14節之後補充四季色相環說明，在第5章章末新增「飾品穿戴計算法則」流行實驗室，並更新第6章第3節「男士流行風格自我診斷」及附錄「服裝搭配練習」中的案例。

  　　透過這本書，您可以學會將色彩活用於日常生活中，主宰環境美感、創造美感生活。您，將成為一位生活藝術家！

無印良品風格分析與無印風潮流的形成

為了解決流行風格的問題，作者游筱柔 這樣論述：

本研究首先以文獻來探討風格與潮流的定義與形成原因，探討無印良品品牌風格與無印風潮流的發展，以簡約風格開始，深入了解無印良品代表的日式簡約風格，再互相比較日式簡約風格與北歐簡約風格的差異，以更清楚日式簡約風格的特徵。整體來說，日式簡約風格與北歐簡約風格運用不同的設計手法以呈現所追求的作品本身的精華之處，其共同的方式是捨棄外在的裝飾，以簡約、樸素的外觀提供最好的用途及理念，其差異則表現在外觀風格上，利用不一樣的配飾或顏色營造不同的氛圍及氣氛。其次，本研究綜合觀察無印良品的研究現況，反思無印良品的風格與無印風潮流研究的不足之處，提出侘寂美學作為無印良品風格內涵與無印風潮流的內在精神及源頭，探討侘寂

美學的思想理念，並透過與相似的設計哲理比對以理解風格的源頭脈絡，並了解無印風潮流之於現代文化的關係。在設計上，根據侘寂美學的思想，無印良品尊重物品自然的缺陷與不完美，不加以掩飾，並以最簡約、精簡的設計方式為設計原則。本研究以無印良品的經典產品做分析，分析出無印良品特定的設計理念：（1）特別強調產品使用的材質，省去不必要的裝飾來凸顯材質本身的特色與質感;（2）一物多用的原則，注重產品的實用性，藉由微小的設計應用使產品的功能更實用也更方便;（3）環保的設計，環保材質的選用，省去更多的污染;（4）平價的消費，以平常剩下或不會用到的材料來作為產品的原料，除了兼顧環保也能壓低成本;（5）「without

thought」，無意識的設計，將常人下意識的判斷融入到產品的設計裡，使使用者一看到產品就知道如何使用，簡單明瞭;（6）1+1的設計，透過物件與物件的組合設計出具有巧思且實用的產品，增添產品使用的趣味性及意義。透過研究及分析，期待本研究的投入能夠使此一研究議題的學術性更為充實完整。